Tiểu thuyết gia Kim Dung qua đời tại Hong Kong chiều 30/10. Vào cùng ngày hai năm trước, Harmon rời khỏi thế giới. Sự trùng hợp ngẫu nhiên này khiến nhiều khán giả cảm thấy thích thú. Bởi vì giới truyền thông Trung Quốc thường ví Harmon là “bóng hồng trong giấc mơ của Golden Shield”.
Diễn viên Harmon (1933-2016).
Harmon sinh ra trong một gia đình trí thức. Năm 17 tuổi, cô đầu quân cho Hãng phim Trường Thành. Khi được đào tạo về năng khiếu nghệ thuật, thẩm mỹ và chuyển thể từ các bộ phim cổ trang và kim loại, cô nhanh chóng trở thành một nữ diễn viên nổi tiếng và cái tên đảm bảo doanh thu phòng vé. Jindun và Xiawang hợp tác trong Công ty Trường Thành. Tác giả đã viết kịch bản cho một số bộ phim của các ngôi sao.
Theo báo cáo của “The Bund”, Jin Dong có một tình yêu đơn phương với Harmon. Trong cuốn sách “Golden Shield and Wu Gong” của nhà văn Hồng Kông Shen Xisheng, ông đã từng hỏi Wu Xi về việc theo đuổi cái bóng của Golden Shield. Nghê Khuông trả lời: “Trông giống Hạ Mộng.” Nghê Khuông và Kim Dung là bạn hàng chục năm và được biết đến là hai trong bốn diễn viên lớn của Hồng Kông.
Kim Dung và Hạ Mộng làm việc tại Hãng phim Trường Thành.
Năm 1967 Hạ Mộng tạm biệt ở Hong Kong, còn chồng cô thì định cư ở Canada. Vào ngày Jin Dun rời Hong Kong, anh đã viết một chuyên mục trên tờ Ming Pao với tiêu đề: “Giấc mơ mùa xuân của Harmon”. Ca từ của bài hát này thể hiện sự tiếc nuối và cảm xúc dành cho Muse. Đoạn văn của bài báo viết: “Harmon hẳn có liên quan mật thiết đến ngành công nghiệp điện ảnh – lĩnh vực đã giúp cô ấy trở nên nổi tiếng và bền bỉ trong những năm tháng làm việc chăm chỉ. Nhưng cuối cùng, cô ấy đã đến đó. Có rất nhiều lý do trong trí tưởng tượng của chúng tôi rằng Canada cần phải tươi mới hơn”. Sạch hơn, có thể khiến cô ấy hạnh phúc hơn nên mới dứt áo ra đi ở đỉnh cao sự nghiệp của… cô ấy ”. Phần xã luận của Minh Báo thường dành cho các sự kiện xã hội quy mô lớn và thời sự quốc tế. … Bài báo nói lời chia tay với các nữ minh tinh là bước đột phá duy nhất của tờ báo. -Harmon trong “Cố vấn mộng xuân” (1964).
Golden Shield từng ca ngợi vẻ đẹp của Harmon: “Taesik đẹp đến mức không ai nhìn thấy. Tôi nghĩ rằng Tasik phải giống Harmon mới được gọi với cái tên lan truyền bất tử. Do lịch sử với Harmon, Có rất nhiều giai thoại tương tự như Harmon, đó là nguồn cảm hứng của tác giả cho việc tạo ra hang động màu vàng, cô gái rồng sắt, nước hoa công chúa và bức tranh hoa công chúa. Nguồn cảm hứng đến từ biệt danh của Harmon Princess Trường Thành. Tuy nhiên, những câu chuyện này chưa được người trong cuộc xác nhận Tại một sự kiện tổ chức ở Thượng Hải năm 2014, Harmon chỉ hỏi một câu ngắn gọn khi hỏi người viết về một câu chuyện: “Tôi và Kim Dung, nếu không thì có thể bạn sẽ muốn nhắc đến chuyện đó.” -Nghinh Xuân
Theo báo cáo của “Guardian”, Học viện Thụy Điển sẽ là một lựa chọn an toàn vì Peter Handeck, người đã vô địch hai lần vào năm ngoái, đã bị tẩy chay. Tác giả người Áo công khai ủng hộ cựu Tổng thống Nam Tư Slobodan Milosevic, người bị buộc 66 tội danh diệt chủng, tội ác chống lại loài người và tội ác chiến tranh trong các cuộc xung đột đẫm máu ở Bosnia, Croatia và Kosovo vào những năm 1990 .
Björn Wiman, biên tập viên văn hóa của tờ báo Thụy Điển “Dagens Nyheter”, nói rằng làn sóng phản đối Peter Handek đã gây ra một cuộc khủng hoảng trong trường đại học. Ông nói: “Nhiều khả năng họ sẽ trao giải cho Peter Handke, một nhà văn không đến từ châu Âu và có quan điểm chính trị và ý thức hệ mâu thuẫn nhau.” Nhà văn người Jamaica Kincaid. Ảnh: The New York Times-Björn Wiman đã đề cử Jamaica Kincaid là đề cử xuất sắc nhất cho giải thưởng năm nay cho các tiểu thuyết của ông “The Autobiography of My Mother” và “Mr. Porter” Mọi người. Bà 71 tuổi và là người Mỹ gốc Antigua. Cô sinh ra trong một gia đình nghèo được hình thành bởi hệ thống giáo dục thuộc địa Anh, và các tác phẩm của cô gần gũi với người lao động. Nhà văn Canada Anne Carson cũng được Björn Wiman đánh giá cao, trong đó có nhiều tác phẩm, lý thuyết phê bình, tiểu thuyết và kịch có giá trị. Maryse Condé, Lyudmila Ulitskaya và Haruki Murakami dẫn đầu trò chơi với tỷ lệ cược 5/1 (một ăn năm), 6/1 (một ăn sáu) và 7/1 (một ăn bảy). Kể từ năm 2018, đã có nhiều vụ bê bối trong giới Nobel văn học. Chồng của nhà thơ Katarina Frostenson, Jean-Claude Arnault (Jean-Claude Arnault), một thành viên quan trọng của Viện Hàn lâm Khoa học Thụy Điển, đã bị buộc tội hàng loạt lạm dụng tình dục phụ nữ. Ngoài ra, kể từ năm 1996, ông đã bảy lần tiết lộ tên của những người chiến thắng. Jean-Claude và vợ điều hành một câu lạc bộ văn hóa tư nhân dưới sự tài trợ của học viện. Ông không phải là thành viên của viện, nhưng duy trì mối quan hệ thân thiết với viện và là một nhân vật nổi bật trong văn học Stockholm. Tám trong số 18 thành viên đã từ chức hoặc từ chối tham gia các hoạt động của viện để phản đối quyết định không sa thải nhà thơ Katarina Frottensen. Do ít nhất 12 thành viên phải tham gia bỏ phiếu cho các hoạt động quan trọng của Viện, nên giải Nobel Văn học 2018 đã bị hoãn lại. Vào đầu tháng 7/2018, một nhóm hơn 100 nhà văn, diễn viên, nhà báo và nhà văn hóa Thụy Điển đã tuyên bố khai mạc Lễ trao giải Văn học mới – thay thế giải Nobel 2018. Học viện Thụy Điển được thành lập bởi Vua Gustav III vào năm 1786. Theo nguyện vọng của cha đỡ đầu Alfred Nobel, trường đại học quyết định trao giải Nobel Văn học hàng năm. Các thành viên của hội đồng do Quốc vương Thụy Điển bầu trực tiếp và có nhiệm kỳ suốt đời.
Sau khi Kim Dung qua đời vào ngày 30/10, người hâm mộ đã nhớ lại trải nghiệm đọc sách và xem phim chuyển thể từ truyện của chính mình. Trong tất cả các tác phẩm của Jin Dun, mô tả về võ thuật rất đa dạng và chi tiết. Đặc biệt, có nhiều chủ đề đã để lại ấn tượng sâu sắc cho mọi người từ thế hệ này sang thế hệ khác.
Long môn và Lục tượng bát long
Khiên vàng tán thành các môn võ công xuất hiện nhiều lần trong các tác phẩm của J’aide Tiêu Phong (bộ “Long môn”), Quách Tĩnh, Hồng Thất Công (“Anh hùng bắn đại bàng” “Anh hùng) được hưởng một danh tiếng cao. Nó bao gồm 18 bước di chuyển theo phong cách đầy thử thách, phù hợp với các anh hùng công lý. Theo chân tổng đốc Gia Luật Tề (con trai Quách Tĩnh), công tố viên bang tiếp theo chưa đủ giác ngộ để hiểu rõ mọi chuyện. Trong “Dragon Sky Map”, bang chủ của câu chuyện rồng lửa chỉ học được 12 thủ thuật trước khi bị ám sát dẫn đến thất bại trong võ lâm. Tên của nhiều hành động trong con rồng, chẳng hạn như con rồng còn lại và con rồng trên trời, đã quá quen thuộc với nhiều người. Pháp là kỹ thuật võ thuật tối thượng của Cái Bang. Theo luật, đây là câu lạc bộ 36 cú sút, và chỉ những võ sư đời trước mới được truyền lại cho thế hệ sau. Những người nổi tiếng sử dụng nó là Hồng Thất Công và Hoàng Dung (Anh hùng xạ điêu). Võ sĩ này có gì đó liên quan đến những đoạn clip xúc động trong Thần điêu đại hiệp. Trước khi núi tuyết đó chết, Hồng Thất Công và đối thủ Âu Dương Phong vẫn muốn so tài võ công, nhưng thực lực rất yếu. Lão tổ dạy Dương Quá quấy rối, kêu hắn chơi cho Âu Dương Phong tìm cách giải quyết, coi như một trò gián tiếp. Tám bộ, Anh hùng xạ điêu và Anh hùng xạ điêu. Đây là một cách tuyệt vời để loại bỏ các thành viên hoàng gia của gia đình Daly và giúp họ tạo dựng tên tuổi cho chính mình. Đoàn Chính Thuần, Đoàn Chính Minh, Đoàn Diên Khánh, Nam Đế Đoàn Trí Hưng (sau Nhất Đăng đại sư) là những người kiệt xuất sử dụng đề tài này. Trong số đó, vì anh mà Nandi trở thành một trong năm đại cao thủ (võ thuật thế giới) của thế giới. -Quả Thần Kiếm-Ngoại trừ đại dương thứ nhất, Lục mạch Thần Kiếm tuyệt sắc, còn cái thứ hai uy lực lớn hơn, trong tầm tay. Trong “Bát thiên long môn”, nhiều nhà sư của chùa Thiên Long (vị hoàng đế đã từ bỏ hoàng tộc Daly) đã nghiên cứu trong suốt cuộc đời của họ và chỉ thành thạo một trong sáu thanh kiếm. Do hiểu biết sâu rộng và nội lực, tổ chuẩn bị đã có thể nhận sáu suất lưu diễn này, nhưng không thể tùy tiện truyền thụ. Chuyện Đoàn Dự bị lật tẩy nhưng cũng không ít tình huống đáng tiếc.
Lăng mộ ba gian
Môn phái Thiên Long cung thuộc môn phái đường sắt và do Duẫn Tầm rèn luyện. Khi rơi khỏi vách đá, anh ta tìm thấy một bức tượng phụ nữ xinh đẹp và yêu cầu dưới chân bức tượng đó là đập vào đầu anh ta cả nghìn lần. Lúc này, bí mật của các vị thần Bắc Minh và Lăng Ba vi hành đã được tiết lộ. Sợi chỉ dựa trên 64 hình lục giác đã dịch, cho phép người sử dụng di chuyển linh hoạt, gần như không thể đánh trúng đối thủ. Ngoài ra, mỗi khi chúng ta thực hiện một vòng tròn, nội lực tăng lên. Tên của ngôi mộ Caotuke được lấy cảm hứng từ hai câu thơ trong “Lake of Wealth” của Caotuke, “Lang San Vibration-La mietnénu” (bước đi uyển chuyển trong làn sóng làm gót chân bạn rung nhẹ). – Song of Nine Mantras-Chubatun là học trò của Song of Nine Mantras. -Nine Mantras xuất hiện nhiều lần trong “Cặp đôi anh hùng xạ điêu” và “Thần điêu đại hiệp”. Xem “Anh hùng xạ điêu” chính là bí mật lợi hại nhất khiến giới giang hồ tranh đấu triền miên. Đây là gói võ học bao gồm nhiều chủ đề khác nhau mà người chơi có thể lựa chọn để học. Anh được Hoàng Thượng thành lập ở Thượng Quan với mục đích báo thù cho gia đình. Tuy nhiên, sau khi rời khỏi phạm vi luyện công, ông nhận ra rằng đã nhiều năm trôi qua, kẻ thù đã chết, và ngay cả con cái của họ đã lớn. Âm Dương Kinh. Về sau, do nhiều mối lương duyên đã định sẵn, Quách Tĩnh, Chu Bá Thông và Dương Quá biết được một số bí mật. Trong “Kỵ sĩ rồng”, một cô nương áo vàng – tình nhân của Dương Tử và Cô gái Đồ Long – đã sử dụng “Cửu Âm Chân Kinh” và rất ngạc nhiên vì tiêu chuẩn cao của cô ấy. — Loại võ công này chỉ xuất hiện thoáng qua ở phần cuối của “Shen Shu Qilu”, nhưng nó đã để lại ấn tượng sâu sắc cho mọi người. Nó được tạo ra bởi Dương Quá, 16 tuổi trong lúc chờ đợi Tiểu Long Nữ, và chỉ có hắn mới có thể sử dụng nó. Điểm độc đáo nhất của theme này là nó chỉ có thể được sử dụng khi có tình yêu. Sau khi gặp lại tiểu long nữ, Yang Zhenxing rất vui mừng, anh không có được ma lực đầy ma lực khi đấu với Pháp Luân Đại Pháp của Kim Jong Il. Chỉ khi trận chiến sắp tàn, bạn mới phải đối mặt với cảm giác tuyệt vọngTình yêu của bạn, bạn có thể chơi hết mình và giành chiến thắng.
Cồng chiêng Cửu hiền – Cồng cửu huyền thất tổ là nội công được ghi trong sách của Lang Jiajian do thiền sư Giác thực hành. Nó bị hai tên trộm lấy trộm khỏi Thiếu Lâm rồi đem giấu trong bụng khỉ. Sau đó, Trương Vô Kỵ, nhân vật chính của Dragon Ball Gods, tình cờ gặp một con khỉ trên núi và lấy được bí kíp. Thông qua tu luyện của mình, anh ấy đã trở thành nhân vật có ảnh hưởng nhất trong thế giới Jindong.
– Tận thế khó
Đây là môn võ công gắn liền với Trương Vô Kỵ … trong biểu tượng rồng. Anh ta đến từ Minh Đạo khu vực phía Tây, và giúp người sử dụng di chuyển nội lực trong cơ thể để chuyển hướng tấn công của kẻ thù. Khi Trương Vô Kỵ bị tách ra ở Minh Giáo căn cứ, hắn đã khám phá ra bí mật và biết được toàn bộ bảy tầng nhờ tài năng thâm sâu và nội lực của Cửu Tôn. Sau đó, anh dễ dàng đánh bại quần hùng và trở thành cao thủ của Minh Đạo. Kiếm độc nhất vô nhị. Đề tài này do Tiến sĩ Độc Cô Cầu Bại đề xuất dựa trên hệ thống tư tưởng của Đạo gia, với tư tưởng triết học “Không có con đường thắng lợi”. Người sử dụng kiếm đơn giản và dũng cảm không còn bị hạn chế di chuyển, mà có phương pháp, nhưng linh hoạt đến mức không thể tấn công được nữa. Chủ đề bao gồm chín mẫu, phù hợp với đèn trần lãng mạn như Phong Thanh Đường và Lệnh Hồ Xung. Minh Công Thần Công là nội công chính, có công năng hấp thụ nội lực của người khác cho mình. Nhóm chuyên gia hiểu nó, nhưng không sử dụng nó một cách chính xác. Tiếu Ngạo Giang Hồ cũng có một chủ đề tương tự là “Phương pháp hấp”, có liên quan đến nhân vật Nhậm Ngã Hành. Tuy nhiên, do nguồn điện bên trong bị gián đoạn, người dùng dần rơi vào trạng thái ảo. Linghu Chong, người tình cờ thực hành Steam Dhamma, đã giác ngộ cho Yi Jin ở cuối truyện sau khi trải qua nhiều khó khăn để ổn định bản chất của mình. Có một lực lượng rất hùng hậu, được tạo ra bởi các hoạn quan sáng tạo, những người muốn học “cách diễn” (tức là tự đúc) trong những điều kiện khó khăn. Bí mật này đã xuất hiện trong các môn phái Tiểu Ngưỡng, người luyện hoàn chỉnh nhất chính là Đông Phương ngoan cường, thần mặt trăng. Anh ta trở thành chủ nhân đầu tiên, nhưng sống như một người đàn ông và một người phụ nữ. Trong trận chiến với Nhậm Ngã Hành-Lệnh Hồ Xung, Đông Phương Bất Bại, chỉ riêng việc dùng kim thêu cũng đủ thắng thế. Mãi đến khi con gái Nhậm Ngã Hành là Nhậm Doanh Doanh tấn công người yêu của Bất Hối Đông, hắn mới mất tập trung rồi bại trận. Cái tên Tata Sword Ghost Call. Trong Tiếu Ngạo Giang Hồ, hai nhân vật Nhạc Bất Quần và Lim Bình Chi đúc học và chấp nhận thông gia. Nhưng cuối cùng, tất cả họ đều có số phận bi thảm.
Tiểu thuyết gia Vua Dung (Vua Dung), vì tuổi già sức yếu, đã qua đời vào ngày 30 tháng 10, hưởng thọ 94 tuổi. Trong hơn nửa thế kỷ sáng tác, nó luôn là chủ đề chính của tiểu thuyết võ hiệp Trung Quốc. Những ấn phẩm như Thiên long bát bộ, Tiếu ngạo giang hồ, Thần điêu đại hiệp, Thiên long bát bộ đều tỏa sáng trong lòng độc giả các nước Châu Á. Ở Việt Nam, nhiều tiểu thuyết của Jin Dong đã được tái bản trong nhiều thập kỷ. Nhiều học giả, nhà phê bình và những người đam mê văn học trên khắp đất nước đã tuyên bố rằng Jin Dun là một trong những nhà văn Trung Quốc được yêu thích nhất .—— Tác giả Jin Dun (1924-2018). -Theo phóng sự “Những giai thoại tiểu thuyết Cậu bé Vàng” (Tạp chí Kiến thức Ngày nay, số 67-1991), truyện Cậu bé Vàng đã gây sốt ở Việt Nam từ đầu những năm 1960, và Cổ Đô Long được xuất bản. Tác phẩm “Cô gái” của dịch giả Tiền Phong Từ Khánh Phúc (nguyên tác: Ỷ Thiên Ký), đăng trên báo Đồng Nai. Trước đây, một số bản dịch truyện của Bing Hu đã được đăng trên báo Đông Việt, chẳng hạn như Bích huyết kiếm, truyện Anh hùng bắn đại bàng, Chúa ơi … Các tờ báo miền Nam tranh nhau in tiểu thuyết truyện dài tập của Jin Dong. Tiểu thuyết của ông mang đến thế giới võ hiệp đặc sắc với cốt truyện chặt chẽ, nội dung không trùng lặp, diễn biến và tình tiết bất ngờ cùng thế giới nhân vật đầy cá tính. . Nhiều người đọc phải tìm cách “nhảy” chứ không chỉ theo một thứ tự nào cả. Sau đó, nhờ mua sách cũ, Lê Minh Quốc đã có cơ hội đọc kỹ hơn và bày tỏ tình yêu to lớn của mình đối với người anh hùng trong “Thần điêu đại hiệp”, đó là Rồng trời. ) Được chuyển thể từ câu chuyện của Jin Dun-các nhà văn Xu Eu, Ruan Yueqing, và Ruan Meng Jake đã từng mô tả và phân tích bầu không khí hấp dẫn của “câu chuyện huyền thoại” của Jin Dun ở phía nam. “Truyện Luật sư lá chắn vàng thu hút nhiều thể loại độc giả, hầu như chủ yếu là giới ngôn từ, tức là báo chí từ 1965-1973 (năm 1973, Lộc Đỉnh ký hợp đồng sang Việt Nam và các báo đều đăng báo), Hầu như ai cũng đã từng đọc những luật sư du học ở Châu Âu và Hoa Kỳ trở về, không chỉ những người bình thường, sinh viên, thợ thuyền, tư nhân, mà cả những đại trí thức đã đỗ đạt cao nhất về luật hoặc khoa học và cũng được tiểu thuyết võ hiệp trọng dụng. “Fantastic” (Chen Xiaoeu, “Discussion of Wushu Novels”, “Tian Fan Bao”, 1967.
Độc giả đặc biệt là Sài Gòn, độc giả phía Nam nói chung thích câu chuyện của Jin Dun, đặc biệt là qua bản dịch của Han Jiangnan Điều này rất phù hợp với truyện luật sư Sài Gòn xưa thích Kim Dung đến nỗi từ ngữ, cách đặt tên khách sạn, tên gọi (Hoàng Dun g, Vi Tiểu Bảo, Quách Tĩnh, Đoàn Dự), từ ngữ đời thường… của ông. Tác phẩm. Những vĩ nhân và sứ giả yêu luật sư (…), họ đã cử người về nước ngân hàng … Hộp Hồ Sơ Lá Chắn Vàng sang nước đó du học “. Luật sư. Giáo sư cãi nhau với sinh viên vì luật sư. Trẻ con cãi nhau ngoài đường Cũng mời luật sư … ”(Theo Nguyễn Quý Việt, Tiểu thuyết chữ Hán Việt Nam truyền kỳ, Xuân 1968) .- Trong văn học, tên tuổi Kim Đồng được lưu truyền rộng rãi, người hâm mộ, các nhà thơ, nhà văn đương thời như Bùi Giáng, Bửu Y … bắt đầu bình luận và tham khảo ý kiến về truyện Golden Boy, bao gồm nhà văn Đỗ Long Vân và “Waukee or Phenomenon Between Us” (Vô Kỵ). Kim Dung. Lúc này Nhiều nhà văn đặt tên theo các nhân vật chính trong truyện của ông như Tiêu Phong, Hữu Trực … – Nhà văn Nguyễn Đông Thức gặp Golden Shield tại Hồng Kông năm 2002.-Nhà phê bình văn học Fan XianN (Phạm Xuân Nguyên) nhớ lại truyện Kim Dung đã được dịch và phổ biến ở miền Bắc sau năm 1975. Theo ông, Golden Shield đã nâng thể loại truyện hiệp sĩ lên một tầm cao mới, đưa tác phẩm của ông trở thành một. Một câu chuyện hào hiệp. Nhà phê bình cho biết: “Câu chuyện này không chỉ đề cập đến những tranh chấp giữa các môn phái mà còn giới thiệu đạo lý, tinh thần đấu tranh vì cái thiện và niềm tin vào những điều tốt đẹp trong cuộc sống.” “Hiện tượng cậu bé vàng” Việt Nam (đã phát hành Trên trang web của Trường Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn TP.HCM), PGS.TS Trần Lê Hoa Tranh chỉ ra rằng sau năm 1975, do nhiều yếu tố xã hội, câu chuyện luật sư Lá chắn vàng bị hoài nghi, hoang mang, chủ nghĩa anh hùng cá nhân, bạo lực, trốn chạy. Ca ngợi tình yêu vấp phải sự chỉ trích … nhưng vào đầu những năm 1990, câu chuyện của Kim Đồng vàCác loại bút võ khác lại được phân phát. Năm 1999, Hội Văn hóa Phương Nam là tổ chức đầu tiên ở Việt Nam mua bản quyền dịch các tác phẩm của Kim Dung. Từ đó, các tiểu thuyết bắt đầu được dịch và hiệu đính, đặc biệt là của Nguyễn Duy Chính, dịch giả Cao Tự Thanh, và nhà văn Vũ Đức Sao Biển. Kim Dung (Kim Dung) mô tả một thế giới nuôi dưỡng lòng tốt. Bên cạnh cốt truyện kịch tính, còn có những khóa học về tình anh em, tình cha con, tình thầy trò. Mỗi câu chuyện đều ẩn chứa cách nhìn nhận cuộc sống và con người. Tình yêu trong tiểu thuyết của Jindun đã ăn sâu vào đời sống tinh thần của độc giả. Nhà văn Nguyễn Thị Việt Hà (SN1978) chia sẻ: “Đến bây giờ đọc đi đọc lại tôi cũng không nhớ, Trương Vô Kỵ mới nhận ra Triệu Mẫn là tình yêu đích thực, khiến tôi rất xúc động” .— -Các độc giả Việt Nam tại Thư viện Đồng Vàng. Ảnh: Vũ Minh Hoàn .
Ngày 30/10, thông tin về cái chết của Chắn Vàng nhanh chóng trở thành chủ đề bàn tán trên các phương tiện truyền thông và mạng xã hội. Trần Lệ Hoa Tranh được ghép tên từ một nhân vật trong “Thần điêu đại hiệp”. “Bạn đã mở đường cho tiểu thuyết kiếm hiệp Trung Quốc … Độc giả đại chúng có cách hiểu khác nhau về Khiên vàng, và độc giả thông thái có cách hiểu khác về Khiên vàng. Không có lý do gì mà Nongyong Mộng Giác và Đồ Long Vân, Bùi Giáng, Nuyên Sa, Vũ Đức Sao Biển, Nguyễn Đông Thức … Mọi người đều thích và ngưỡng mộ Kim Dung (Kim Dung) Nguyễn Quang Dũng (sinh năm 1978) – con trai của cố nhà văn Nguyễn Quang Sáng – viết trên trang cá nhân: “Tuổi thơ của chúng tôi, anh mãi là cao thủ kiếm thuật của Ming Jianlin … anh mất rồi Vâng, tôi tự nhiên nghĩ đến vai trò này. Bond cô đơn của anh (Leone Bounder), một huyền thoại thường được nhắc đến trong giới kiếm hiệp, chỉ nghe đến tên anh đã để lại đáy sâu của Cửu Kiếm Độc.
Đạo diễn Nam Cito (sinh năm 1983) biết rằng anh rất ấn tượng với Lộc Đỉnh Ký “Tác phẩm của anh ấy ít nhiều ảnh hưởng đến tôi với những nhân vật và quái vật hài hước. Ở phiên bản 8x, hầu như những ai thích game Võ Lâm Truyền Kỳ đều đã từng đọc Kim Dung. Lúc trước chỗ cho thuê sách gần chỗ mình. Tôi đi nghỉ hè vào mỗi mùa hè. Những tác phẩm của anh là một phần tuổi trẻ của tôi và những người bạn cùng trang lứa. Am Trương và Minh Tuyết) gây sốt vào năm 1995, phim truyền hình TVB thu hút sự quan tâm lớn của khán giả.
Văn bản gồm bốn phần, liên quan đến bốn khía cạnh văn hóa: ngõ nhỏ (lối ăn), manh áo (quần áo), tình yêu độc đáo (lối sống gia đình), đường nhựa và gạch ( Một tinh thần). Người dân thành phố). Về mọi phương diện, tác giả đã ghi lại những điều quan sát rất nhỏ, vì đó là hiện tượng bình thường và nhắc lại nhiều chuyện cũ nên ít người để ý. Tuy nhiên, độc giả sẽ thấy rằng những điều “bình thường” ấy đã nghiễm nhiên trở thành dấu ấn của Hà Nội. Anh viết rằng người dân đất nước này thích ngồi vỉa hè: “Ở Hà Nội, quán trà, quán bar hơi giống không gian cộng đồng. Những nơi này chỉ toàn là giai thoại.” Người miền Bắc có lý do “khi uống bia không uống mà say. Mọi người thắng cuộc tranh luận ”.
Trang phục này đã được Nguyễn Trường Quý quan sát và nhận thức được những quy định bất thành văn, chẳng hạn như mặc quần lọt khe và nói “Tôi sẵn sàng đi làm”, hoặc đội mũ và mặc vest Đó là dấu hiệu nhận biết danh tính của một người.
Sách của Công ty Nhã Nam, xuất bản tháng 10. Ảnh: Thanh Hoa.
Trong bài Hai khóa cơm, tác giả đã tưởng tượng để trình bày mâm cơm của người Hà Nội và tâm lý chung của người Việt: “Xưa nay, những món ăn này khiến họ không ăn được vài món. Sẽ quá trơn … không gì bực hơn khi ngồi vào mâm mà thấy bát đũa Cảm giác đĩa cơm trống trải làm phiền lòng người Việt Từ bao đời nay (…) bữa cơm câu cá đã thay đổi. Bàn ăn. Bên cạnh nồi cơm, hai đồ bên phải bày một bát canh. Dù là thịt kho hay sườn thì người nội trợ cũng không khỏi thấp thỏm lo lắng.-Độc giả như được tham quan triển lãm văn học “Hóa học Hà Nội” Có những hình ảnh, tiêu đề và những câu chuyện cổ liên quan đến các sự vật và sự kiện. “Người Hano tin rằng giá trị bảo tồn của họ là do những trầm tích này. Họ tự hào về bản thân và yêu mến hình ảnh Hà Nội cổ kính đã đi qua bao thế kỷ. Họ cũng như những nhà văn, nhà thơ hay nhạc sĩ, đều có chung một góc nhìn về Thăng Long Kẻ Chợ đã cất lên lời ca về vẻ đẹp vĩnh hằng “Viết Trọng Quý. Giọng nàng chậm rãi. Niềm tự tin, nỗi nhớ, đôi Những trang viết ấy chứa đựng một nụ cười nhạt và một sự mỉa mai nhẹ nhàng.
Nguyễn Trương Quý là một người viết văn ở Hà Nội đã lâu, luôn ghi nhớ những trầm tích trong đời sống vật chất và tinh thần của quá khứ, những ghi chép nhỏ này dường như đang quẩn quanh mỗi người. Anh đi khắp các ngõ ngách mà hòa vào cái nhìn toàn cảnh Hà Nội, trước đó anh đã có nhiều tác phẩm cùng chủ đề thiên nhiên Hà Nội Hà Nội ơi Hà Nội còn ai hát Hà Nội Sau Hà Nội hát …- — Nguyễn Trụ ông Quý sinh ra tại Hà Nội, tốt nghiệp chuyên ngành kiến trúc và viết văn, hội họa, thiết kế đồ họa và truyền thông, đoạt giải Bùi Xuân Phái Yêu Hà Nội năm 2019.
– Coelho cũng đã làm một điều gì đó, có thể coi là “tồi tệ”. Anh ấy thích quảng cáo các trang web vi phạm bản quyền sách của anh ấy. Tại Hội nghị thiết kế cuộc sống kỹ thuật số gần đây được tổ chức ở Munich, Đức, Coelho (Coelho) đã nói với nhiều giám đốc điều hành công ty công nghệ, nghệ sĩ và nhà thiết kế: Từ năm 2005, anh ấy đã yêu cầu độc giả truy cập một trang web nơi bạn có thể Tải xuống sách của cô ấy miễn phí. Từ tiếng Đức sang tiếng Nhật, nhiều ngôn ngữ.
Nói về nhà xuất bản HarperCollins-Coelho-Patricia Rose, đại diện của Harper cho biết họ không biết gì về các hoạt động trực tuyến của Writer.
Coelho sẽ thường xuyên cập nhật tin tức trên blog của mình.
Tác phẩm của Coelho đã làm trầm trọng thêm vấn đề bản quyền, và vấn đề này đã gây bức xúc trong làng trong nhiều năm. Bằng cách “giữ cửa” cho độc giả tải về miễn phí, bổ sung cho các kỹ thuật tiếp thị sách truyền thống (như ký tặng sách, đánh giá), Coelho đang đi đầu trong phong trào ngày càng hấp dẫn. Nhiều tác giả khác. Các cây bút giám đốc nghệ thuật sống, sách học thuật và các nhà văn khoa học viễn tưởng như Tiến sĩ khoa học Cory (Cory Doctorow) đã bắt đầu phát hành trực tuyến tất cả các tác phẩm của mình để độc giả thưởng thức với sự cho phép của nhà xuất bản. Nhiều tác giả thừa nhận rằng xuất bản trực tuyến đã làm tăng doanh số bán sách thông qua hình thức truyền miệng. Tuy nhiên, hầu hết các nhà xuất bản vẫn do dự trong việc đưa sách lên mạng vì lo ngại doanh số bán hàng giảm sút và tính phí bản quyền cho các đối tác nước ngoài. Vấn đề là do chưa tiến hành điều tra, chưa ai biết việc cung cấp sách online miễn phí cho độc giả sẽ ảnh hưởng đến doanh số bán sách in. Đại diện của Coelho, Monica Antunes cho biết: “Tôi nghĩ rằng Internet vẫn là một thế giới xa lạ đối với các nhà xuất bản. Họ không biết liệu họ tích cực hay tiêu cực.” -Coelho chọn Nhiều trang web, chẳng hạn như BitTorrent và eMule, tải xuống bất hợp pháp các câu chuyện của họ để giới thiệu chúng cho độc giả. Độc giả có thể truy cập các trang này bằng cách nhấp vào ảnh của tác giả trên blog của họ. Đây là bức ảnh chụp một người đàn ông mặc vest chỉnh tề, râu trắng bạc, khăn trùm đầu và bịt mắt. Anh ta trông giống như một tên cướp biển lịch sự.
Nhà văn Paulo Coelho.
Cây bút máy Brazil này đã bán được hơn 100 triệu bản, bao gồm tiểu thuyết “Nhà giả kim” và 14 truyện ngắn. Coelho tin rằng việc kinh doanh trực tuyến của mình sẽ chỉ thúc đẩy việc bán sách. Năm 1999, tác giả tình cờ vào một trang web của Nga và xuất bản cuốn sách của mình một cách bất hợp pháp. Coelho ngay lập tức đăng liên kết trên trang web của mình. Công việc của anh ấy có hiệu quả ngay lập tức. Doanh số bán sách tiếng Nga của ông đã tăng từ 1.000 bảng / cuốn lên khoảng 10.000 bảng vào năm 2001. Kể từ đó, độc giả Nga đã bán được hơn 10 triệu bản sách của ông. Trong bảy năm qua, từ tiếng Tây Ban Nha đến tiếng Thụy Điển, số lượng người tải xuống sách tác giả từ tất cả các ngôn ngữ đã tăng gấp 20 lần. Tác giả cho biết: “Bằng cách xuất bản trực tuyến, bạn có thể cung cấp cho độc giả cơ hội đọc cuốn sách này. Cuốn sách này quyết định có mua hay không” – Phần còn lại phụ thuộc vào nhà xuất bản. Họ có thể cố gắng hạn chế sự lây lan của vi phạm bản quyền trực tuyến bằng cách chỉ cho phép tải xuống một số miễn phí hoặc thiết lập phần mềm quản lý cho phép người đọc. Mua bản quyền để đọc sách trên thiết bị di động … không thể chia sẻ với bạn bè … một số nhà xuất bản đang bắt đầu lo lắng về việc cho phép tải xuống miễn phí, và nhà xuất bản Đại học Yale đã đồng ý tải miễn phí cuốn sách “Public Duman” của James Boyle’s trên mạng. Tác phẩm này bắt nguồn từ thành công của cuốn “Bói toán trực tuyến” do Yochai Benkler viết. Mặc dù “Bói toán trực tuyến” đã được phát hành miễn phí cho độc giả trên Internet, nó vẫn là cuốn sách được yêu thích nhất. ary, nhưng chỉ cho phép người đọc tự do đọc sách cũ.
Công nghệ kỹ thuật số ảnh hưởng như thế nào đến ngành in vẫn là một câu hỏi bỏ ngỏ. Nhưng Coelho nói rằng các nhà xuất bản không có gì phải lo lắng. Sự chấp nhận của độc giả đối với các loại sách điện tử vẫn còn rất dè dặt. Năm 2000, Coelho (Coelho) viết một tuyển tập truyện ngắn, chỉ để xuất bản trực tuyến, không in. Cuốn sách này đã được hàng nghìn người tải xuống, nhưng không có độc giả nào được tác giả mời bình luận. Họ chỉ đồng ý to tiếng khi một số câu chuyện trong tập này không thành côngĐược xuất bản trong một cuốn sách sáu năm sau đó. 180.000 bản sao của tác phẩm này đã được bán ở các nước nói tiếng Anh. “Tôi không muốn cuốn sách này được bán. Nhưng mọi người vẫn chờ đợi cuốn sách được in chính thức sau khi đọc trên mạng”, tác giả nói. Ông nói rằng cuốn sách này là “công nghệ do con người tạo ra từ 500 đến 600 năm trước, và nó vẫn còn rất nhiều ảnh hưởng đến ngày nay.”
– Đây là chuyến thăm Việt Nam đầu tiên của Andy Stanton để tham gia các hoạt động văn học trong khuôn khổ “Ngày Châu Âu 2012”.
Trước khi đến đây, bộ truyện hài nổi tiếng của Stanton Lao Gum Gom (Lao Gum Gom) đã được dịch sang tiếng Việt và được nhiều trẻ em trong nước đón đọc.
Tôi đến Việt Nam từ 5/11, tham gia nhiều hoạt động văn hóa đọc tại Hà Nội, sau đó về nước, người viết cũng tranh thủ bay vào TP.HCM tại Hội đồng Anh vào ngày 13/5 để giao lưu với các em nhỏ. Một nhà văn đáng yêu đã để lại ấn tượng khó quên. Bữa tiệc bắt đầu lúc 9 giờ sáng nhưng từ 8 giờ 30 phút sáng, Andy Stanton đã sẵn sàng tham gia cuộc họp. Khi anh ấy xuất hiện trong lớp học dành cho trẻ em, hãy cổ vũ Nó cứ vang lên, và mọi đứa trẻ đều khao khát được đóng vai của chúng: kẹo cao su lộn xộn xấu xa, Polly vui vẻ, Thứ Sáu Tuần Thánh, anh chàng bán thịt Billy William, người đã tuyên bố có họ. Giao lưu với Hoàng gia Anh … Andy Stanton hóm hỉnh. Ảnh: Thoại Hà .
Em Ngô Thái Tuệ Anh (lớp 4, Trường Tiểu học Lê Ngọc Hân) chia sẻ cả đêm em không ngủ được vì chờ gặp Andy Stanton. Hôm thứ Ba em có nói rằng em thích chương trình này vì nó rất gần gũi và dễ hòa hợp với lứa tuổi của em. Ngoài ra truyện này còn rất hài hước khiến mình cảm thấy thoải mái khi đọc và xem tranh.
Andy Stanton (Andy Stanton) đã thực hiện 3 buổi giao lưu ở 3 lớp học khác nhau, mỗi buổi kéo dài một giờ, tạo cho các bé một thế giới đầy trí tưởng tượng và tiếng cười. Ý tưởng của tác giả thật vỡ mộng, chỉ chăm chăm vào chiếc bàn máy tính của mình, nhưng anh ấy liên tục thu hút sự chú ý của trẻ em, từ đó thể hiện được cái duyên của người biểu diễn. Để cho thấy cuốn sách của mình, anh ta đã biến thành những kẻ độc ác, đáng sợ và la hét và để họ đặt câu hỏi. Anh ấy cũng chơi một số đoạn rap, gõ vào trống bằng miệng của mình, và sau đó chơi harmonica để làm cho trẻ em cười.
Sau đó, nhiều em nhỏ kiên nhẫn xếp hàng chờ xin chữ ký và người viết. Có thể trò chuyện trực tiếp với bạn. Thậm chí có người còn nhắn tin nói: “Đừng quên viết thêm truyện để đọc!” Khiến người viết bật cười. Anh ấy nói đùa rằng độc giả “nhí” ở Việt Nam không phải là những chú sư tử nhỏ, vì họ không chỉ thích cuốn sách của anh mà còn nhớ những nhân vật này, và chuẩn bị trêu chọc Andy Stanton trong cả chương trình. gặp gỡ. Ngoại trừ.
Anh ở lại Thành phố Hồ Chí Minh đến hết ngày 15 tháng 5, gặp gỡ các học sinh của Đại học British Columbia và Trường Tiểu học Chu Wanan, nằm trong dự án do Hội đồng Anh hợp tác với Bộ Giáo dục thực hiện. Và TP HCM đào tạo.
Người viết tiếng Anh giao tiếp với trẻ em giống như cách người lớn và người lớn giao tiếp. Bọn trẻ cũng coi anh như một người bạn, thoải mái trò chuyện và đùa giỡn trong suốt quá trình giao tiếp. Ảnh: Thoại Hà.
Trước đó, từ ngày 11 đến 12/5, trong hai ngày diễn ra sự kiện tại Thư viện Quốc gia Việt Nam, đông đảo độc giả nhí đã gặp gỡ và trao đổi với tác giả tại hiện trường.
Tại buổi tiệc, tại “Lễ hội văn học châu Âu”, nhà văn Andy Stanton đã giành giải “Cuộc thi viết và vẽ về ông già bằng keo” do Trung tâm Văn hóa Truyền thông Nha Trang và Hội đồng Anh tổ chức. -Cuộc thi đã thu hút đông đảo các em thiếu nhi tham gia, điều đó chứng tỏ vai Lão Gốm luôn có sức sống nhất định đối với độc giả thiếu nhi Việt Nam. Andy Stanton chia sẻ về sự ra đời bất ngờ của Old Man of Gum, nhà văn đã cố tình đưa những yếu tố vô lý, kỳ quặc nhưng hài hước vào truyện thiếu nhi, điều này làm xáo trộn lẽ thường của mọi người. Cũng trong dịp này, tập thứ bảy của bộ truyện với tựa đề “Lão Gốm và cây anh đào” cũng đã được ra mắt độc giả Việt Nam, trước đó bộ truyện đã xuất bản 6 cuốn: “Lão Tử, Người là phản diện” và “Lào Gorm and the Billionaire Biscuit. , Old Candy Gom và nhóm các tiên nữ của ông, ông già của Gum và Power Crystal, ông già của Gum và một con gấu nhảy múa, ăn gì tối nay, Old Candy Gom .—— Đám đông quan tâm đến tuổi của họ Tác phẩm của ông cho thấy ngày nay, văn học viết cho thiếu nhi không còn đất sống. Quan trọng hơn, làm thế nào và bằng cách nào để trẻ em có thể chấp nhận việc viết lách? Những câu hỏi này được đặt ra tại bàn tròn “Viết cho thiếu nhi” trong khuôn khổ “Ngày Văn học Châu Âu” Nhà văn Andy Stanton, nhà phê bình văn học Phạm Xuân Nguyên, và người dẫn chương trình Fan. Vân Phong Điệp và dịch giả Trần Lê Thùy Linh tham dự buổi giao lưu.
Nhà văn Feng Dianenp, nhà phê bình văn học Phạm Xuân Nguyên, dịch giả Trần Lê Thùy Linh và nhà văn Andy Stanton (phải) trao đổi về chủ đề “viết cho thiếu nhi”. Nhiếp ảnh: Hoàng Anh.
Một nhà văn đến từ một quốc gia văn học dành cho trẻ em ở Châu Âu cho biết để tạo ra một bộ truyện kẹo cao su, anh ta phải ở trong Harry Potter (JK Rowling) hoặc Alice ở xứ sở của Lewis Carroll Viết dưới cái bóng của cảnh tượng … Andy Stanton đã “xé nát” lịch sử 200 năm của văn học thiếu nhi Anh và cho ra đời một tác phẩm mới. Tôi thích Old Gum Gom vì nó là một thế giới tưởng tượng vô tận, nơi người viết và người đọc có thể “trình diễn” bằng cùng một ngôn ngữ. Sự phỉ báng và sự hài hước ngu ngốc đã tạo ra một thế giới sống động đến bất ngờ.
Tiếp tục kể câu chuyện “viết cho thiếu nhi”, nhà phê bình văn học Việt Nam Fan Xian N chỉ ra lý do tại sao có một số tác phẩm viết cho thiếu nhi xuất sắc vì chúng ta ít tưởng tượng, mà chủ yếu là phóng sự cuộc sống.
Trong “Ngày Văn học Châu Âu” được tổ chức tại Hà Nội, chủ đề “Viết cho thiếu nhi” cũng được đề xuất, và chủ đề là “Thiết lập sách vở và mang văn học nước ngoài đến Việt Nam”. Các diễn giả đánh giá rất cao vai trò của người phiên dịch, họ như những “chú ngựa văn hóa” có thể đưa người đọc đến gần hơn với văn hóa, văn nghệ thế giới. Khán giả đặt câu hỏi ngược này, vậy làm thế nào để quảng bá văn học Việt Nam ra thế giới? Diễn giả nhất trí rằng đầu tiên phải có một tác phẩm thật tốt, sau đó là quá trình tự quảng bá và giới thiệu ra thị trường quốc tế.
Ngày Văn hóa Châu Âu và Hiệp hội Đại sứ quán Châu Âu tổ chức lần thứ hai tại Việt Nam (EUNIC) và Thư viện Quốc gia Việt Nam. Sự góp mặt của nhà văn thiếu nhi Andy Stanton là điểm nhấn của chương trình năm nay. Chính vì vậy, “Ngày Văn học Châu Âu” đã trở thành ngày “Tết thiếu nhi” đầu tiên của các độc giả nhỏ tuổi Việt Nam.
– “Ngày Văn học Châu Âu” còn có cơ hội trưng bày và trưng bày các tác phẩm cổ điển cũng như sách thiếu nhi đương đại, truyện tranh và sách triết học từ bảy quốc gia: Ý, Tây Ban Nha, Bỉ, Đức, Anh, Đan Mạch và Ba Lan. Ngoài ra, các nhà xuất bản như Jindong, Young Publishing và Women’s Publishing House cũng có các hoạt động trao đổi và trưng bày sách mới của họ. Sự kiện “Ngày Văn học Châu Âu” nhằm kết nối văn học, nhịp cầu đưa văn hóa, văn minh Châu Âu đến gần hơn với độc giả Việt Nam.
Vì đang làm việc ở Huế nên tác giả không tham dự buổi lễ. Cô đã viết một bức thư gửi đến ban tổ chức bày tỏ cảm xúc của mình, trong đó có đoạn: “Tôi rất vui khi nhận được giải Sách hay. Tôi rất vinh dự vì đây là giải thưởng uy tín trong nhiều năm qua. Nó đã tác động tích cực đến thành tích của tôi. Tôi có xu hướng đọc, dịch và sản xuất sách … Khi tôi chọn tiểu thuyết lịch sử để phát triển trong lĩnh vực của mình và có mầm mống về tài liệu và ý tưởng, nơi tôi sinh ra là đất mẹ. Không bắt nguồn từ quê hương Thái hậu Tudu là một hình ảnh đẹp có lịch sử lâu đời và những bài thơ phổ thơ, khi lên ngôi bà giản dị, thanh đạm, những bài thơ phổ thơ ở Huế luôn nhắc lại câu chuyện về một hoàng hậu không sợ Rose yêu cầu thực dân Pháp hạ thuế kinh doanh, bây giờ vẫn còn ý nghĩa khiến chúng ta phải xúc động và suy ngẫm … Tôi viết về phong cách cung đình thời ông, trong đó vẽ lên những hoài bão và lời nói. Sự xung đột mất mát giữa các giá trị. Một câu chuyện chiến thắng về tình yêu, sự chính trực, lòng dũng cảm, lòng dũng cảm và phẩm giá con người … “
Bìa cuốn tiểu thuyết lịch sử” Tử Du Taihou “(Sách Thượng Hạng, NXB Phụ nữ, xuất bản năm 2019) , Tác giả là Trần Thùy Mai. Tác phẩm này (quyển thượng và quyển hạ) đã đoạt giải Sách hay năm 2020.
Trong sách gồm thượng thư, tác giả chọn hậu cung làm bối cảnh cho câu chuyện cuộc đời hoàng hậu nổi tiếng Trong lịch sử Việt Nam, vợ của vua Pan Deheng, bà Van Sihang, là mẹ của vua Tudek và sau này trở thành hoàng hậu Dude. Công trình này kéo dài 30 năm, trải qua 3 triều đại vua Nguyễn: Jialong, Min Muang, Thiu III Từ bà Phạm Thị Hằng (Phạm Thị Hằng) cùng cha vào nam năm 13 tuổi lên kinh đô trải qua bao thăng trầm. Trở thành thủ lĩnh của hậu cung.
Theo báo cáo của tạp chí “Song Xiang”, ngoài việc xoay quanh trục nhân vật Fan Sihang, cuốn tiểu thuyết này còn mở rộng mối quan hệ giữa các vị thần, tình huynh đệ và những âm mưu chính trị đương thời với các nhân vật tương ứng. Tình yêu, hận thù, tính toán, chiêu trò cùng tồn tại chốn hậu cung, hòa quyện giữa tình yêu và lòng trắc ẩn, đặc biệt là hình ảnh Thái hậu Tuva-một cung nữ của triều Nguyễn. Quan điểm viết tiểu thuyết gần với lịch sử ở hai thái cực. Như đại văn hào người Pháp Alexandre Dumas đã tưởng tượng, thái cực thứ nhất: “Lịch sử chỉ là cái đinh trong hội họa”. Mặt khác, cực đoan thứ hai là hư cấu, lịch sử, cực đoan tưởng tượng hầu hết các yếu tố của nhân vật, sự kiện.
Nhà văn Nguyên Ngọc nhận xét: “Trong ngòi bút rất già dặn của Trần Thùy Mai, chúng tôi không chỉ khắc họa đậm nét một người phụ nữ có một không hai trong lịch sử, mà còn khắc họa một chính quyền. Và những bức ảnh của toàn thể xã hội. ”
Tác phẩm của nhà văn Nhật Chiêu – thành viên ban giám khảo – Trần Thùy Mai (Trần Thùy Mai) là một lối viết trung dung, có nét duyên dáng độc đáo và cách dàn dựng tỉ mỉ, xứng đáng là một trong những tiểu thuyết lịch sử. Tôi hy vọng độc giả, đặc biệt là những người trẻ tuổi, có thể được truyền cảm hứng khi nghiên cứu lịch sử.
Nhà văn Trần Thùy Mai sinh năm 1954 tại làng An Ninh Thành, Hội An, Quảng Nam, quê ở xã Shantra (nay là huyện Tương Long, Huế), Nó có 35 năm lịch sử viết. , Tác giả có hàng trăm truyện ngắn được độc giả nhiều thế hệ yêu thích như: Gió thiên đường, Thập lý đào hoa, Ác quỷ trên cung trăng, Tình yêu với Huanglan, Cơn mưa ngang qua, Người bán linh hồn, Vầng trăng tận đáy lòng, , The City of Yellow Sea Anemone … Nhiều tác phẩm của cô đã được dịch sang tiếng Anh, Nước cạn, tiếng Nhật … Cô cũng viết nhiều bài báo về chủ đề và nhân vật lịch sử, đặc biệt là các nhân vật nữ trong lịch sử triều đại nhà Tống. Văn Phan Nhật Chiêu. Ở hạng mục “văn học dịch”, ban tổ chức đã trao thưởng cho tác phẩm tử nạn của nhà văn Pháp Céline (Dương Tường dịch). Ngoài ra, giải thưởng còn được trao cho những cuốn sách hay của năm qua, gồm: kinh tế, giáo dục, quản lý, nghiên cứu, thiếu nhi và khám phá mới.
* Kết quả của Giải thưởng Sách Hay năm 2020 được chia thành bảy hạng mục-Sách Hay là một giải thưởng độc lập, do Viện Giáo dục IRED, Dự án Khuyến đọc Tốt và Sáng kiến OpenEdu tổ chức, và do độc giả và học giả bình chọn. Trong 10 mùa giải qua, chương trình đã và đang thu hút đông đảo giới trí thức, doanh nhân, nhà giáo, nhà báo tham gia.. Mùa giải tới, giải thưởng sẽ không được trao hàng năm mà hai năm một lần.
Hàng trăm tác giả, doanh nhân, độc giả … đã tham gia Lễ trao giải Sách Hay năm 2020 diễn ra tại TP.HCM vào sáng 27/9. Nhiếp ảnh: Quỳnh Quyên .
Mặc dù các tác phẩm đoạt giải chỉ được trao cho tác giả mà không có tiền thưởng hoặc triển lãm, nhưng giải thưởng có sức hấp dẫn riêng của nó. Sau khi nhận được danh hiệu trong “Sách Hay Cursive”, nhiều tác phẩm bán chạy nhất và đã được tái bản nhiều lần, chẳng hạn như: “Khuyến học” (“Fukuzawa Yukichi”, Pan Hanlai dịch), “Thảo luận miễn phí” (“John Stewart” “Mir”, Nguyễn Văn dịch) … Cảm ơn các dịch giả, nhà văn, nhà xuất bản và người bán sách đã giúp cung cấp những cuốn sách hay cho độc giả. Kỹ năng đọc tốt cũng có thể thúc đẩy việc đọc thật. Đọc thật là cách tốt nhất để loại bỏ tệ nạn sách giả hiện nay.
Vào ngày 8 tháng 10, Viện Hàn lâm Thụy Điển đã công bố khi trao giải Nobel Văn học cho Louise Glück rằng bà có “một giọng thơ không thể phủ nhận, và vẻ đẹp khắc nghiệt của nó làm cho sự tồn tại của cá nhân trở nên phổ biến.” Cô mô tả trải nghiệm cá nhân của mình liên quan đến lịch sử, thiên nhiên và cuộc sống hiện đại bằng ngôn ngữ thơ.
Louise Glück không nổi tiếng trên thế giới, nhưng với cộng đồng nói tiếng Anh và độc giả ở Hoa Kỳ, cô ấy là một nhà thơ đương đại phi thường. Nhà thơ người Anh Fiona Sampson cho biết trên tờ The Guardian rằng cô rất vui khi biết rằng Louise Glück đã giành được giải thưởng. Fiona Sampson đã đọc và nghiên cứu các bài thơ của các đồng nghiệp của mình trong hơn 20 năm, và đã chứng kiến sự phát triển trong phong cách sáng tác của Louise Glück, từ những tác phẩm dựa trên trải nghiệm cá nhân đến một triết lý nhân sinh. Thơ văn với tầm ảnh hưởng sâu rộng. . .
Louise Glück (Louise Glück) sinh ra ở New York vào năm 1943, và đã tạo ra mười hai tuyển tập thơ, một tiểu luận về thơ. Nhiếp ảnh: Pw.
Theo trường đại học, cô đã được ca ngợi là một trong những nhà thơ xuất sắc của văn học đương đại Hoa Kỳ kể từ bài thơ đầu tiên của cô “Firstborn” (Đứa con đầu lòng, năm 1968), viết về tuổi thơ, gia đình. Câu chuyện của cuộc sống. House on Marshland-Tập thơ thứ hai được xuất bản năm 1975 là phản hồi của ông đối với các học giả Mỹ, những người vào thời điểm đó bày tỏ sự nghi ngờ về nó: “Có thể thấy trước được đánh giá của Louise Glück trong tương lai.” Chủ đề của tác phẩm này tương tự như của “Firstborn”, nhưng cách thể hiện ẩn dụ của nó để lại ấn tượng sâu sắc. Lần này, sự cô đơn của Louise Glück được nói nhiều. Cô ấy đã viết trong “Gretel in the Dark”: “Night, I don’t you be ôm me / but you are not there” (Tôi đã quay lại vài đêm và để bạn ôm tôi / nhưng bạn không còn ở đó nữa) . Louise Glück đã nói rất nhiều về những giấc mơ, do đó miêu tả cảm giác cô đơn và bối rối. Lời thoại của bài hát Brennende Liebe là: “Đêm qua / Tôi mơ rằng bạn đã không trở lại.”
Bài thơ “Wild Iris” đã đoạt giải Pulitzer năm 1993. Công việc của Louise Glück bắt nguồn từ cuộc đời đầy biến cố của bà và là chủ đề cho tác phẩm của bà. Glück mắc chứng biếng ăn sinh lý từ khi học trung học, từng trải qua hai lần đổ vỡ hôn nhân, một lần mất nhà cửa và tài sản.
— Theo kinh nghiệm bản thân, nhà thơ đã nhìn anh đối mặt với nỗi đau, dùng cách “bộc bạch và trực tiếp”. Chủ tịch Ủy ban Nobel Anders Olsson (Anders Olsson) cho biết. Cô đã viết về nỗi tuyệt vọng – người đoạt giải Pulitzer trong “The Wild Iris” năm 1992: “Bạn có biết tôi là gì và tôi sống như thế nào không? Bạn biết tuyệt vọng là gì, mùa đông Nó nên có ý nghĩa với bạn “(Làm sao bạn biết cuộc sống của tôi? Khi bạn hiểu tuyệt vọng là gì, mùa đông sẽ có ý nghĩa với bạn.
Tuyệt vọng không phải là kết thúc, mà hướng tới hy vọng. Đổi mới khái niệm này là cô ấy đang ở trong một Về mặt biểu hiện: Tôi không mong đợi mình sẽ sống sót, và trái đất đã hủy hoại tôi. Tôi không mong đợi thức dậy và cảm thấy rằng cơ thể mình sẽ phản ứng trở lại trên mặt đất ẩm ướt, nhớ lại cách mở ra trở lại trong cái lạnh đầu xuân sau bao lâu. … “
” Tôi không mong đợi sẽ sống sót. Khi trái đất ôm lấy tôi, tôi không muốn thức dậy và lắng nghe những vùng đất ngập nước quấn quanh mình. Rồi mùa xuân đến. Sau một thời gian sau tia sáng lạnh đầu tiên “, cô nói, nhiều Nhà văn trung niên sợ viết về cái chết, nhưng bà lại thấy hạnh phúc lạ lùng khi nghĩ về cái chết. Cái chết của cha ông đã truyền cảm hứng cho Glück viết bài thơ của Ararat (1990). Nhà phê bình Dwight Garner (Dwight Garner) gọi tác phẩm này là “tập thơ tàn khốc và bi thảm nhất của Mỹ trong 25 năm.” Trong tác phẩm này, những độc giả giàu lòng trắc ẩn của bà đã khéo léo thể hiện nỗi đau trước cái chết sớm của cha mẹ và sự ganh đua giữa chị em. Và xung đột với trẻ em. Cuộc bức hại ngày 11 tháng 9 năm 2001 đã thúc đẩy cô viết một bài thơ tháng 10. Trong đó, cô dựa vào thần thoại Hy Lạp để nói về tác hại. Nhà văn Harper Lee nhận xét rằng cuốn sách loại bỏ Ý niệm lãng mạn về mùa thu đã mất đi mà độc giả khi nhìn thẳng vào nỗi đau của thế giới đã khóc Người con chôn ảnh cha vào một buổi chiều tháng mười, gốc bí héo khiến người ta nhớ đến tâm trạng sa sút, nhưng sau cùng, cô lại khơi dậy lẽ phải Hy vọng vào những điều tốt đẹp: “You will not be spared, and what you love will not be tha.” (Bạn sẽ không được tha thứ, nhưng tình yêu của bạn sẽ được tha thứ.)
Thần thoại Hy Lạp là Louise Glück Cảm hứng tuyệt vời cho thơ ca. Cô ấy không ca ngợi các vị thần quyền năng như Zeus hay Poseidon, nhưng chỉ huy các bi kịch hoặcNhững người phụ nữ trong câu chuyện. Le Triomphe d’Achille (Triomphe d’Achille, 1985) có nhịp thơ chậm rãi ngắt nhịp một cách ngẫu hứng. Cô chọn Achilles, chiến binh Hy Lạp vĩ đại nhất, như một phép ẩn dụ cho sự yếu đuối của con người. Achilles có cơ thể bất tử, ngoại trừ phần gót chân. Người ta coi ông đã chết như một vị thần yếu trong cuộc chiến thành Troia. Trong lều, Achilles đau đớn, các vị thần coi chàng như người chết và nạn nhân. )
Năm 2015, Louise Glück được Tổng thống Hoa Kỳ lúc đó là Barack Obama trao tặng Huân chương Quốc gia. Nghệ thuật và Nhân văn của Nhà Trắng. Nhiếp ảnh: AP. Chủ nghĩa nữ quyền đã được đưa vào nhiều tác phẩm của Louis Glück, thường là bài hát “Laughing at Oranges”. Cô tuyên bố rằng cô ghét tình dục và so sánh tình dục với một bông hoa cam giả giống như một bông hoa dại có mùi thơm ngọt ngào, và quả giống như một quả cam, nhưng nó không ăn được. Đối với các nhà thơ, tình dục không giải quyết được vấn đề gì, nhưng lại sinh ra một ảo ảnh về sự quyến luyến, giống như mùi buồn ngủ của những quả cam giả. Nó kể về bi kịch của Nữ hoàng Dido bị phản bội bởi anh hùng Aeneas, Persephone – con gái của Zeus và Demeter, nữ thần nông nghiệp bị bắt cóc bởi Hellheads, hoặc một nhạc sĩ Vợ của Orpheus đã cố gắng đưa cô trở lại địa ngục, nhưng không thành công. Những người bị trừng phạt, bị từ chối hoặc bị phản bội sẽ truyền cảm hứng xuyên suốt tác phẩm, thể hiện tiếng nói có lợi cho phụ nữ và tượng trưng cho nỗi đau. Barack Obama nhận Huân chương Nghệ thuật và Nhân văn Quốc gia. Cô cũng đã giành được Giải thưởng Pulitzer Sách Quốc gia của Hoa Kỳ. Về vấn đề viết lách, nhà thơ từng nói trên tờ “Washington Square Review”: “Một điều tôi muốn nhắn nhủ với người viết là đừng lặp lại chính mình”.
Nhà văn Kim Dung qua đời tại Hong Kong ngày 30/10, hưởng thọ 94 tuổi. Với việc tạo ra hàng loạt hình tượng hiệp sĩ, Lệnh Hồ Xung, Keeu Phong, Dương Quá … Kim Đồng được phong làm Đại hiệp của Đại hiệp. Theo Sina.com, Golden Boy đã bị ám ảnh bởi thế giới võ thuật từ khi còn nhỏ. Khi một nhà văn kể về những lúc rảnh rỗi, khi ngồi trên ô tô và máy bay, anh ấy thường nghĩ “Nếu là khách, tôi sẽ như thế nào?” .—— Tiểu thuyết gia Jin Dong. Hãy tưởng tượng rằng vào năm 1955, ông đã cho thấy thanh kiếm đầu tiên của mình: “Thư gửi Lucifer.” Trong sự nghiệp của mình, Jin Dong đã xuất bản 15 tiểu thuyết kiếm hiệp, hầu hết đều gây được tiếng vang, như Thiên long bát bộ (Tiên Long bát bộ), Tiếu ngạo giang hồ (Tiếu ngạo giang hồ), thần điêu đại hiệp. , Và một nhân vật chưa từng được xây dựng, Jin Dong thích chỉ huy. Hồ Xung (Tiếu ngạo giang hồ), Kiều Phong (Thiên long bát bộ). Anh ấy không thích những người như Vi Tiểu Bảo (Lộc Đỉnh Ký), anh ấy nói: “Cô nên tránh xa gặp những người như vậy”. Cuốn tiểu thuyết của tôi khiến tôi rất hài lòng “, nhà văn nói về mong muốn của mình.
Hình ảnh Tie Dibao trong phim.
Tân Hoa xã cho biết Jin Dong là nhà văn Trung Quốc được nhiều người đọc nhất. Dương Chấn Ninh, họ Lý Chính Đạo (hai nhà khoa học đoạt giải Nobel) và các nhà khoa học khác, Jack Ma và các doanh nhân khác, vua hài Châu Tinh Trì, siêu sao Ấn Độ Aamir Khan và các nghệ sĩ nổi tiếng khác … Mọi người đều mê tiểu thuyết của anh .– – Ai đến uống rượu với tôi trong cuốn Cổ Long (tác giả của truyện kiếm hiệp nổi tiếng) đã đăng một bài báo vào năm 2002. Ông cho rằng không ai trong làng kiếm hiệp có sức ảnh hưởng hơn Kim Dung, các tác phẩm sau này nhiều hơn. Có thể ít bị ảnh hưởng bởi các tác phẩm của Jin Shield. Bản thân Lang Kelong cũng bắt chước phong cách của Jin Dong trong các tác phẩm như “Kiếm sĩ nổi tiếng” và “Người đàn ông tuyệt đẹp”. Tác phẩm kinh điển của Trung Quốc và văn học phương Tây hiện đại. Theo cách này, sinh động và súc tích , Phong cách sinh động và đẹp mắt. Anh ấy nhận xét tác phẩm của Jin Dong nhỏ gọn và rộng rãi nhưng phía trước và phía sau đều tháo vát. Ở phần này, nhân vật được miêu tả tốt nhất. Nhân vật Bình Dương tứ đại do Lianhe Long rất tâm đắc, cho biết Anh là “nhân vật đáng yêu” nhất trong thế giới tiểu thuyết võ hiệp.
Thành công trong sự nghiệp luôn nằm trong chuyện đời tư, Jin Ruan Jinyong vướng phải rất nhiều tranh chấp ảnh hưởng đến người vợ đầu tiên của Jin Dong là Dao Da Pan (Do Da Phan), đây là con gái của gia đình Theo thông tin trên trang Cree, Do Da Phan đã nổi tiếng với vẻ đẹp thời trẻ, khi vua Dung sang Hong Kong phát triển sự nghiệp, Da Phan (Da Phan) ) Theo chồng, Dafen mới đến thành phố xa lạ rất khó thích nghi, mặt khác Jin Dong quá bận rộn nên không thể dành thời gian cho vợ, tình cảm vợ chồng dần xa cách dẫn đến ly hôn .— -Jin Dong và người vợ đầu tiên xung quanh Jin Dong-Do Da Phan (Do Da Phan) cũng có tin đồn rằng Da Phen đã tìm được chỗ dựa tinh thần khác. Nhà văn vẫn im lặng về chủ đề này. Ông nói trong một cuộc phỏng vấn ở tuổi 74: “Bây giờ không còn gì nữa, và người vợ đầu tiên đã phản bội tôi. “- Người vợ thứ hai của Jin Dun là Zhu Mai, sinh ra ở Hồng Kông vào năm 1933. Cô ấy là một nhà báo tài năng và đam mê nghề này. Hai người kết hôn vào năm 1956. Vì nền tảng báo chí của cô ấy , Chu Mai là vũ khí đắc lực giúp Kim Dung gây dựng sự nghiệp, năm 1959, Kim Đồng thành lập tờ Ming Pao, Chu Mai viết nhiều bài trên tờ báo này, ngay năm đầu tiên xuất bản, hai vợ chồng chịu nhiều áp lực công việc, con trai lớn ra đời. Sau đó, gánh nặng tài chính càng đè nặng hơn, hai vợ chồng đi làm muộn mỗi tối và cùng nhau đi mua một tách cà phê để tiết kiệm. Nhờ mồ hôi nước mắt của hai vợ chồng, Ming Pao đã trở nên nổi tiếng ở Hong Kong. Đến năm 1966, tờ báo mới phát triển. Trở thành một tờ báo lớn có tầm ảnh hưởng ở Hồng Kông.
Khi Ming Pao chiếm được vị trí trên các phương tiện truyền thông, Zhu Mai tiếp tục theo đuổi đam mê của mình. Cô thành lập hai tạp chí khác dành riêng cho công việc của mình. Tuy nhiên, cặp đôi Cuộc hôn nhân tan vỡ do vô số mâu thuẫn. Cặp đôi có 4 người con, 2 trai và 2 gái.
Jin Dun và người vợ hiện tại Lin Nadi.
Khi cô không ở bên Zhu Khi Mai ly hôn, Jin Dun gặp Lin Nadi kém anh 29. Nahadi (Nhạc Di) thích tiểu thuyết của Jin Dun’s và bày tỏ sự ngưỡng mộ với Jin Dun.Người viết cũng có thiện cảm với cô gái cao ráo và xinh đẹp này vì dành tình cảm cho Lâm Nhạc Di Kim Dung quyết định ly hôn với Chu Mai Trong khi ly hôn, Chu Mai đặt ra hai điều kiện, một là Kim Dung (Kim Dung) phải bồi thường vật chất cho cô, hai làKhi lập gia đình, Kim Đồng không thể sinh con được nữa. Người viết chấp nhận hai điều kiện. Tạm biệt Jindong, Zhu Mai không đi xa hơn. Cô qua đời vào mùa đông năm 1998.
Vì mối quan hệ trên, Jin Dong mang tiếng phản bội người phụ nữ sống cùng mình. Trong một cuộc phỏng vấn với Đài Truyền hình Trung ương Trung Quốc, Jin Dong nói: “Tôi rất tiếc cho Chu Mai.” Anh ta giả vờ rằng mình không phải là một người chồng tốt.
Trước khi qua đời ở tuổi 94, tuy Kim Dung đã viết khá lâu nhưng sách của ông vẫn rất ăn khách. Theo tờ Tin tức Bắc Kinh, tuyển tập truyện của ông là một trong mười cuốn sách có ảnh hưởng nhất ở Trung Quốc trong 40 năm. Năm 2000, ông được trao tặng Huân chương Bauhinia xuất sắc, đây là huân chương cao quý nhất dành cho những người đóng góp xuất sắc ở Hồng Kông. Năm 2008, anh được trao tặng danh hiệu người có ảnh hưởng đến cộng đồng người Hoa.
>> Xem thêm:
Chiếc khiên vàng “Tuyệt đỉnh hip-hop” và nỗi đau khi con trai tự tử — Có 4 người phụ nữ trong cuộc đời họ sau hơn 40 năm ấp ủ, truyện Kinton-Harmon – Bóng hồng trong giấc mơ của Kinton
Tukaki trở thành “đại anh hùng”
Sách Kindon có ảnh hưởng lớn nhất Trung Quốc trong 40 năm
By: 
