Danh mục: Sách

Học viện đã trao tặng Louise Glück với “giọng thơ vô song và vẻ đẹp khắc nghiệt, biến sự sống còn cá nhân trở nên phổ biến”. Cô mô tả những trải nghiệm cá nhân của mình liên quan đến lịch sử, thiên nhiên và cuộc sống hiện đại bằng ngôn ngữ thơ. Chủ tịch Ủy ban Nobel Anders Olsson nói rằng ngôn ngữ của Gluck “đơn giản và không khoan nhượng, điều này cho thấy rằng nhà thơ muốn được hiểu. Cô ấy cũng rất hài hước và hay suy ngẫm.” Glück (Louise Glück) là nhà văn nữ thứ 16 giành được giải Nobel Văn học, bao gồm 10 triệu vương miện. Nhiếp ảnh: Pw .

Louise Elisabeth Glück (Louise Elisabeth Glück) sinh ra ở New York (Mỹ) vào năm 1943. Cô đã tạo ra mười hai tập thơ, một tiểu luận về thơ. Năm 1968, cô xuất bản tập thơ đầu tiên của mình, Firstborn, mà theo học viện, “nhanh chóng được ca ngợi là một trong những nhà thơ hàng đầu trong văn học đương đại Hoa Kỳ”. Sau đó, do sự đổ vỡ của cuộc hôn nhân đầu tiên, sự nghiệp sáng tác của ông bị đình trệ trong vài năm. Năm 1971, khi bắt đầu dạy thơ tại Đại học Goddard, cô đã viết lại và xuất bản tuyển tập thơ thứ hai – Ngôi nhà trên đầm lầy (The House on Marshland). Các chuyên gia Mỹ cho rằng tác phẩm mang tính cách mạng và cách diễn đạt chính xác.

Tập thứ ba của Glück “Hình giảm dần” (Descending Figure) xuất bản năm 1980. Tác phẩm thành công về mặt doanh thu nhưng lại nhận một số chỉ trích về mặt ngôn từ và chủ đề. Nhà thơ Greg Kuzma đã viết bài hát “Children Drown”, cáo buộc Glück là “ghét trẻ em”. Cũng trong năm đó, tác giả bị hỏa hoạn, thiêu rụi nhà cửa và toàn bộ tài sản. Sau thảm kịch, xu hướng sáng tác của ông đã thay đổi, chẳng hạn như bộ sưu tập trong Tri Trimphe d’Achille (1985). Nhà phê bình Liz Rosenberg nhận xét rằng ca từ của cô “rõ ràng hơn, tinh tế hơn và rõ ràng hơn các tác phẩm trước đó.” Nhà phê bình Peter Stitt tuyên bố trên tờ Georgia Review rằng bà là “một trong những nhà thơ quan trọng của thời đại chúng ta.” Bài thơ “Laughing at Oranges” của cô được giới chuyên môn mô tả như một bài ca nữ quyền, và nhiều trường đại học đã dạy cuốn sách này.

Cái chết của cha anh đã truyền cảm hứng cho Glück tạo ra Ararat (1990). Nhà phê bình Dwight Garner (Dwight Garner) gọi tác phẩm này là “tập thơ tàn khốc và bi thảm nhất của Mỹ trong 25 năm qua”. Trong “The Wild Iris” (1992), Gluck nói về thiên nhiên bằng cách nói chuyện với một người làm vườn và một vị thần về bản chất của cuộc sống. Tác phẩm này đoạt giải Pulitzer năm 1993, đưa bà trở thành nhà thơ đương đại nổi tiếng của Mỹ.

Vụ khủng bố ngày 11 tháng 9 năm 2001 đã thúc đẩy cô viết “Bài thơ tháng Mười”. Trong đó, cô đã dựa vào thần thoại Hy Lạp để nói về sự tổn thương và đau đớn. Trong những năm 2000 và 2010, cô đã xuất bản Averno (2006), A Village Life (2009), Faithful and Virtuous Night (2014). Tác phẩm mới nhất của cô là “American Creativity”, được phát hành vào năm 2017. Cô đã được trao tặng Huân chương Quốc gia bởi cựu Tổng thống Mỹ Brak Obama vào năm 2015.

Năm 2015, Louise Glück đã gặp Tổng thống Hoa Kỳ khi đó là Brac Obama (Bracb Obama). Ảnh: AP .

Trước khi công bố kết quả, Guardian dự đoán sau những lùm xùm vừa qua, trường đại học sẽ có lựa chọn an toàn. Peter Handke, người hai lần giành chiến thắng vào năm ngoái, đã bị tẩy chay vì quan điểm chính trị của mình. Năm 2018, giải thưởng bị hoãn do bê bối tình dục của Jean-Claude Arnault, thành viên hội đồng chính của nhà thơ Katarina Frostenson. Mỗi năm cứ đến thời điểm giải Nobel được công bố, người hâm mộ của ông lại tụ tập để tham dự lễ trao giải, uống rượu whisky là hình nền quen thuộc trong các tác phẩm của ông. Người giám hộ đã phán quyết rằng việc anh ta không giành được giải thưởng trong nhiều năm đã trở thành một trò đùa. Năm ngoái, tờ “Japan Times” đã đăng một bài viết đầy xót xa về nỗi thất vọng sâu sắc của Nhật Bản: “Trong phòng Kyodo News, tiếng còi thất vọng vang lên và rượu sâm panh được giải phóng.” Người ta mang về tủ lạnh, bắt tay trước tin đau đớn. “

Giải Nobel Văn học là giải thưởng thường niên có lịch sử hơn 100 năm. Nó do Viện Hàn lâm Khoa học Thụy Điển bình chọn và gắn liền với các lĩnh vực vật lý, hóa học, y học, kinh tế và hòa bình. Trước khi kết quả được công bố, người ta chưa bao giờ tiết lộ rằng ai có thể đoạt giải. Danh sách các ứng cử viên sẽ được công bố sau 50 năm. Giải nhất được trao cho nhà thơ Pháp Sully Prudhomme năm 1901. Thứ Năm.

Ngày 1/10, Liên hiệp Hội Hà Nội đã tổ chức họp tại trụ sở 19 Hàng Báo để tổng kết giải thưởng và bầu cử thành viên năm 2012. Hội đồng gồm 9 thành viên do Chủ tịch hội là nhà phê bình Phạm Xuân Nguyên (Phạm Xuân Nguyên) làm Trưởng ban. Từ quý 3 năm 2011 đến quý 2 năm 2012, công việc được xem xét trong vòng mười hai tháng. Các giải thưởng hệ thống-“Xem đêm” của Feng Zong (1928-1997) thường xuyên được trao. Hội đồng cho biết: “Thơ Feng Zong đã cho chúng tôi thấy khả năng sử dụng ngôn ngữ thơ trong ngôn ngữ nông thôn và đời sống nông dân của anh ấy để nâng cao ngôn ngữ nông thôn Việt Nam, để từng câu chữ chìm trong im lặng và im lặng.” “Cảnh khuya” xuất bản lần đầu năm 1995, được tái bản vào năm 2012, “Đây là một bằng chứng hùng hồn về thơ chân chính và sức sống của nó”. Hội đồng xét duyệt cho rằng quyết định trao giải thưởng thành tựu thơ “Cảnh khuya” được xem là điều đáng mừng trong năm nay. 8/9 phiếu bầu. “Săn SBC” chỉ xoay quanh việc giết chuột, nhưng tác giả tái hiện những hình ảnh kỳ quái của cuộc chiến giữa chuột và người qua giọng văn mỉa mai và khiếu hài hước nổi tiếng, nơi chứa đầy những tệ nạn sơ khai tồn tại trên đời. Chủ tịch Phạm Xuân Nguyên cho rằng cuốn tiểu thuyết này thể hiện sự chuyên nghiệp của nhà văn Hồ Anh Thái, “Luôn đổi mới trong cách viết, luôn lạ trong cách phát triển và thể hiện hiện thực, và Luôn kiên định nắm bắt hiện thực trong cuộc sống một cách mới nhất Ngoài lời bình cuối cùng, Nguyễn Thị Thu Huệ (NXB Trẻ, quý II / 2012) và “Tạ Duy Anh” (NXB Thời Đại, tháng 8, 2011) ) – Ở hạng mục “Thơ”, tập thơ “Hững hờ” của Nguyễn Bình Phong (Nhà xuất bản Văn Hok, tháng 9/2011) không có đối thủ và giành được sự bình chọn tuyệt đối cho giải thưởng năm nay. “Vô cảm là tập thơ” l & # 785một;5; Tập hợp lại, miêu tả suy tư bằng ngôn ngữ và âm thanh thơ chân chất, tự nhiên. Nguyễn Bình Phương (Nguyễn Bình Phương) cách tân trong thơ, hình thức không ồn ào, nhưng đi sâu vào tình cảm, cảm xúc của con người, theo gợi mở cho thơ vẻ đẹp của sự chiêm nghiệm. Ngô Thảo (Phương Nam Books và Nhà xuất bản Hội Nhà văn, quý IV / 2012). Theo đánh giá của ủy ban, “vào một thời điểm quan trọng, nội dung chính của tập sách này được ghi lại bởi những người trong cuộc và chính quyền, vì vậy nó có giá trị độc đáo và cung cấp bằng chứng có giá trị cho người đọc văn học và sử gia”. Văn học Việt Nam “Trịnh Bá Đĩnh (NXB Văn Hào, 11/2011) và” Bình thơ “của Vũ Quần Phương (Tuyển tập Thái Lan và NXB Dân trí, Quý II / 2012).

Tương tự với thể loại thơ Trong lĩnh vực dịch thuật, đối thủ của “Lolita” là “Lolita.” Việc dịch và phiên dịch luôn gây tranh cãi, đây là bản dịch trực tiếp từ tâm huyết của người vợ Anh Dương Tường, mang đến cho người đọc sự đẳng cấp nhất. Một kiệt tác của văn học thế giới. Giải thưởng là thành tích đáng khen ngợi của Dương Tường – Dương Tường đã hai năm liên tiếp giành được tiểu thuyết vĩ đại của Nabokov (V. Nabokov). Tác phẩm do Nhã Nam và Hội Nhà văn trao tặng năm 2012 Xuất bản vào tháng 3.

Năm nay, khi Giải thưởng Hội Nhà văn Hà Nội được coi là thành công trong việc tìm ra những tác phẩm có chất lượng hơn là khen thưởng. Bỏ trống tất cả các hạng mục. Năm ngoái, giải thưởng được trao cho Trần Dần (do Hội Nhà văn xuất bản Cuốn tiểu thuyết “Những cây thánh giá và những cột đèn” của Trương Đăng Dung và tập thơ “Những kỷ niệm tưởng tượng” (NXB Thế giới) của Trương Đăng Dung. Mien do Thùy Anh biên tập và dịch từ nguyên bản tiếng Nga, và phần then chốt là vì vậy. Công việc thực sự không đáng.

Haan

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây, Peter Rowling, cha đẻ của cuốn tiểu thuyết bán chạy nhất thế giới, đã công khai nói về mối quan hệ đổ vỡ giữa hai cha con và tiết lộ rằng hai người đang nói chuyện với nhau. Cùng với nhau.

Peter Rowling nói rằng ông đã vi phạm hợp đồng vào năm 2003. Lúc này, JK Rowling đã từ chối sự giúp đỡ của cha mình. Khi anh gọi cho con gái và nói với cô rằng anh đã quyết định bán đấu giá cuốn sách đầu tiên của bộ truyện hiếm hoi Harry Potter để bù vào khoản nợ 100.000 bảng Anh của mình, một vết nứt xuất hiện. Peter Rowling thừa nhận rằng ông không có lựa chọn nào khác ngoài việc bán những cuốn sách này. Tôi lo lắng nói với cô ấy, vì nếu tôi đặt mình vào vị trí của Joanne, tôi sẽ rất tức giận. Phản ứng của Joanne là tự nhiên – cô ấy tức giận. Peter Rowling nói rằng khi tin đồn nổi lên, tình trạng gãy xương ngày càng gia tăng vì có tin đồn rằng khi Anne, người mẹ quá cố của JK Rowling, bị bệnh đa xơ cứng, ông bắt đầu nói chuyện với người khác. Một người phụ nữ xây dựng một mối quan hệ. Sau khi bà qua đời vào năm 1990, Annie kết hôn với người vợ hiện tại, cựu thư ký của Peter Jan Young khi ông làm việc tại Bristol Rolls Royce. Peter Rowling nói rằng tất cả các tin đồn đều sai. Peter Rowling nói: “Mối quan hệ với Annie chỉ bắt đầu một năm sau cái chết của Annie.” – Sau chín năm “Chiến tranh lạnh” giữa họ, Peter Rowling đã tiết lộ một tin vui rằng anh và anh. Con gái của ‘S đã được đoàn tụ gần đây và thể hiện một ấn tượng tốt. Dấu hiệu của mối quan hệ cha mẹ – con cái. Peter Rowling nói trong căn hộ ven biển trị giá 250.000 bảng Anh ở Swanage, Dorset: “Joann và tôi vẫn ổn. Chúng tôi nói chuyện với nhau. Mọi thứ đều ổn. Điều đó không quan trọng”. . What. Mỗi gia đình đều có những câu chuyện thú vị, nhưng tôi tự hào vì con gái tôi, rất thông minh, tôi đã đọc tất cả các sách của Joanne, bây giờ, tôi đang chờ đọc cuốn sách mới của anh ấy, tôi nghe nói rằng có một điều kinh Vai diễn này, giống như tôi – một mối quan hệ khó khăn với một thiếu niên. Tôi không biết điều này có đúng không. Dù thế nào, tôi sẽ lại cười. Đây là một phần của tôi. ”Vai diễn mà Peter Rowling đề cập được cho là Phải chăng cha của Andrew-một nhân vật trung tâm đang ở “thế nhàn”.

JK Rowling đã thừa nhận hai năm trước rằng cô ấy chưa bao giờ có một mối quan hệ dễ dàng với cha mình. “Theo quan điểm của phụ huynh, đây là một vấn đề lớn, nhưng có lý do chính đáng. Tôi có lý do của mình. Mối quan hệ này đã không được tốt từ lâu nhưng tôi đã cố gắng duy trì mối quan hệ này. Tôi không thể chịu đựng được nữa, tôi nói: “Tôi không thể làm điều này nữa.”

– Người phát ngôn của nhà văn nói rằng cô ấy không muốn bình luận về nội dung mà bố cô ấy vừa chia sẻ. Giá trị tài sản ròng hiện tại của Rowling là 560 triệu bảng Anh và mới phát hành cuốn tiểu thuyết người lớn đầu tiên vào tuần trước.

Theo báo cáo của “Guardian”, Học viện Thụy Điển sẽ là một lựa chọn an toàn vì Peter Handeck, người đã vô địch hai lần vào năm ngoái, đã bị tẩy chay. Nhà văn người Áo công khai ủng hộ cựu Tổng thống Nam Tư Slobodan Milosevic (Slobodan Milosevic), người bị buộc 66 tội danh diệt chủng, tội ác chống lại loài người và tội ác chống lại loài người trong các cuộc xung đột đẫm máu với Bosnia, Croatia và Kosovo vào những năm 1990 Các tội danh liên quan đến tội ác chiến tranh.

Björn Wiman, biên tập viên văn hóa của Dagens Nyheter, Thụy Điển, nói rằng làn sóng phản đối Peter Handek đã gây ra một cuộc khủng hoảng trong trường đại học. Ông nói: “Nhiều khả năng họ sẽ trao giải cho Peter Handke, một nhà văn không đến từ châu Âu và có quan điểm chính trị và ý thức hệ mâu thuẫn nhau.” Nhà văn người Jamaica Kincaid. Ảnh: The New York Times-Björn Wiman đề cử Jamaica Kincaid là đề cử xuất sắc nhất cho giải thưởng năm nay cho các tiểu thuyết “Tự truyện của mẹ tôi” và “Ông Porter” Mọi người. Bà 71 tuổi và là người Mỹ gốc Antigua. Cô sinh ra trong một gia đình nghèo, được hình thành bởi hệ thống giáo dục thuộc địa Anh, những tác phẩm của cô gần gũi với người lao động. Nhà văn Canada Anne Carson cũng được Björn Wiman đánh giá cao, trong đó có nhiều tác phẩm, lý thuyết phê bình, tiểu thuyết và kịch có giá trị.

Nhà cái nổi tiếng của Anh-Nice (Tỷ lệ cược Nicer) – Phần tiếp theo đặt cược vào những cái tên quen thuộc để giành chiến thắng. Maryse Condé, Lyudmila Ulitskaya và Haruki Murakami dẫn đầu với tỷ lệ cược 5/1 (một ăn năm), 6/1 (một ăn sáu) và 7/1 (một ăn bảy). Kể từ năm 2018, đã có nhiều vụ bê bối trong giới Nobel văn học. Chồng của nhà thơ Katarina Frottensen, Jean-Claude Arnault (Jean-Claude Arnault), một thành viên quan trọng của Hội đồng Viện Hàn lâm Khoa học Thụy Điển, đã bị buộc tội hàng loạt lạm dụng tình dục phụ nữ. Ngoài ra, kể từ năm 1996, anh đã bảy lần tiết lộ những người chiến thắng. Jean-Claude và vợ điều hành một câu lạc bộ văn hóa tư nhân dưới sự tài trợ của học viện. Ông không phải là thành viên của học viện, nhưng có mối quan hệ thân thiết với học viện và là một nhân vật nổi tiếng trong văn học Stockholm.

Vụ bê bối khiến hội đồng nội bộ của Viện Hàn lâm Thụy Điển tức giận. Tám trong số 18 thành viên đã từ chức hoặc từ chối tham gia các hoạt động của viện để phản đối quyết định không sa thải nhà thơ Katarina Frottensen. Do ít nhất 12 thành viên phải tham gia bỏ phiếu cho các sự kiện quan trọng của Viện nên giải Nobel Văn học 2018 đã bị hoãn lại. Vào đầu tháng 7 năm 2018, một nhóm hơn 100 nhà văn, diễn viên, nhà báo và nhà văn hóa Thụy Điển đã tuyên bố tổ chức lễ trao giải Văn học mới thay thế giải Nobel 2018. Danh dự .—— Viện Hàn lâm Khoa học Thụy Điển được thành lập vào năm 1786 bởi Vua Gustav III. Theo nguyện vọng của cha đỡ đầu Alfred Nobel, trường đại học quyết định trao giải Nobel Văn học hàng năm. Các thành viên của hội đồng được bầu trực tiếp bởi Vua Thụy Điển và có nhiệm kỳ suốt đời.

Theo nhà xuất bản Phanbook và Nhà xuất bản Phụ nữ, cuốn sách có 11 chương và nội dung được trình bày theo cấu trúc vòng vo, không có diễn tiến và kết thúc. Mỗi chương như một truyện ngắn riêng biệt. Hồ sơ nước được mở xung quanh một thảm họa, và thảm họa không thể đóng lại. Sự thánh thiện của Ngài tập trung vào sự cứu rỗi đã trở thành biểu tượng của sự thánh thiện, và trở thành biểu tượng của sự thánh thiện.

“Water Story” là tiểu thuyết thứ hai của Ruan Enge Du sau “Song” (2012). Hiện có hơn 3.000 đơn đặt hàng của nhà xuất bản. Ảnh: Phanbook.

Nhà văn Nguyễn Ngọc Tư, sinh năm 1976, hiện đang sống tại Cà Mau. Bà là tác giả của nhiều truyện ngắn nổi tiếng, trải dài các tác phẩm: cù lao, Khói trời rực rỡ, Cánh đồng bất tận, Cơn gió lạ, Bên kia sông vắng, Vali trống không … Tác giả từng đoạt nhiều huy chương văn học. . Cũng như các giải thưởng quốc tế, như Giải thưởng Thế kỷ 20, Giải thưởng Văn học ASEAN 2008 … Một số tác phẩm của ông đã được dịch sang tiếng Hàn, tiếng Anh, tiếng Đức và tiếng Thụy Điển.

Lĩnh vực khác nhau của phim Nguyễn Ngọc Tư chuyển thể năm 2010, đạo diễn Nguyễn Phan Quang Bình. Cuốn sách được dịch sang tiếng Đức bởi Giáo sư Gunter Giesenfeld và Giáo sư Marianne Ngo. Năm 2017, bản dịch của Litprom được bình chọn trong Sự kiện Sách Hay Mùa đông lần thứ 37 (Đức).

Cuốn sách được phát hành vào ngày 4 tháng 10 và bao gồm một số lượng lớn các bài viết về Vũ Cẩm Nhung (từ thời thơ ấu đến khi trưởng thành), hôn nhân và thành công trong nghề người mẫu. Người đẹp cho biết, thông qua câu chuyện cuộc đời mình, cô mong sẽ là nguồn cảm hứng và động lực cho những người phụ nữ xung quanh mình.

“Tôi sẽ không viết về những thành tựu của hơn 20 năm qua. Tôi đã chia sẻ những lo lắng và đôi khi cả những bất an trong cuộc sống ở nhiều lĩnh vực công việc trong toàn bộ lĩnh vực này. Đây là điều mà bất kỳ người phụ nữ nào cũng có thể gặp phải hàng ngày Phải kiên trì và tin tưởng vào những gì mình lựa chọn, rồi sẽ bình an vô sự. ”- Bìa cuốn sách“ Đúng lúc ”-Người mẫu Vũ Cẩm Nhung.

Ngoài kinh nghiệm bản thân, người mẫu trước cũng đề cập đến nhiều mối quan hệ, trong đó có mẹ kế. Người đẹp cho biết, lần đầu tiên cô nhìn thấy mẹ kế không phải với tư cách là chồng mà là chủ nhân. Khoảng thời gian này, Vũ Cẩm Nhung vừa hoàn thành luận văn đại học, vừa nộp hồ sơ xin việc vào Bộ Ngoại giao thì nhận được lời mời phỏng vấn cho vị trí đại diện thương hiệu trong một công ty mỹ phẩm. Người phỏng vấn Vũ Cẩm Nhung hôm đó là tổng giám đốc tập đoàn, bà Khanh (mẹ chồng sau này). Câu chuyện này nên kéo dài từ nửa giờ đến gần hai giờ. Vài ngày sau, bà Khanh liên lạc lại và yêu cầu Vũ Cẩm Nhung cung cấp một vị trí hoàn toàn khác với dự kiến ​​ban đầu: Giám đốc kinh doanh kiêm Giám đốc toàn ngành mỹ phẩm. Lúc này, chồng chị Vũ Cẩm Nhung vẫn chưa về nước, cả hai cũng không quen biết nhau.

Cuốn sách này được chia thành bốn chương, cô đã dành tâm huyết cho quá trình theo đuổi “những đứa trẻ” trong khoảng 9 năm. Vũ Cẩm Nhung cũng chia sẻ những bí quyết giữ được tinh thần lạc quan, cơ thể mềm mại và làn da khỏe đẹp. 5 triệu cuốn sách do các nhà xuất bản văn học in. Vũ Cẩm Nhung đã tổ chức lễ ký kết tại Hà Nội vào ngày 4 tháng 10 và thành phố Hồ Chí Minh vào ngày 14 tháng 10.

Người mẫu Vũ Cẩm Nhung. Nhiếp ảnh: VCN .—— Vũ Cẩm Nhung sinh năm 1976, là người mẫu ảnh đầu tiên của đất nước. Tháng 11 năm 1994, cô đoạt danh hiệu người mẫu hàng đầu Châu Á trong cuộc thi đảo Guam – Hoa Kỳ. Khi sự nghiệp lên đến đỉnh cao, người đẹp từ bỏ mọi thứ và bắt đầu kinh doanh. Năm 2003, cựu người mẫu đính hôn và kết hôn. Cô có hai con, một con trai sinh năm 2011 và một con gái sinh năm 2017. Hiện tại, Vũ Cẩm Nhung kinh doanh mỹ phẩm.

Vũ Cẩm Nhung tập yoga để giữ cơ thể khỏe mạnh cho đến năm 43 tuổi. Video: Tam Giáo- 黄 清 – 谭 乔

Khách mời của hội nghị là Tiến sĩ Pei Chenfeng. Nhật Chiêu tuyên bố rằng ông đã sử dụng lý thuyết văn học và quan điểm triết học của Gaston Bachelard (1884-1962) để đưa ra quan điểm về tác phẩm “Nữ hoàng của những bài thơ”.

Bachellard đã viết hai cuốn sách về trái đất, và nhiều nhà văn lớn trên thế giới liên kết hang động với hình tượng phụ nữ. Các nhà triết học Pháp chủ trương trí tưởng tượng của con người dựa trên bốn yếu tố lửa, nước, đất và không khí, và phát hiện ra mối quan hệ giữa bốn yếu tố nguyên thủy với các cấu trúc vật chất và hư cấu. -Nhiều tác phẩm của He Xuanhong như Trống Kẽm, Đèo Badoi, Hang Cắc Cớ, Đu quay … Dưới góc nhìn của “nhân vật chính diện”, nó sử dụng những hình ảnh ẩn dụ của thiên nhiên để thay thế đôi mắt của con người, nêu bật ý nghĩa quan trọng. Vai trò của phụ nữ trong xã hội.

Nhật Chiêu có một bài viết ngắn trên trang cá nhân của mình:

“Những bài thơ của He Xxiang được viết như thể đang khôi phục lại hình ảnh người phụ nữ. Trên cơ sở xã hội và tự nhiên, cần xác lập một bản gốc hơn và Bản sắc phụ nữ hiện đại mở đường, nghĩa là đặt phụ nữ làm cốt lõi của trí tuệ. Nơi tôn giáo đã tồn tại từ thời cổ đại và vị thần được nam giới tôn thờ dưới sự thống trị của tôn giáo.

Bài thơ của He Xxiang là trái đất Chất thơ được thể hiện qua vô số hang, suối, giếng, trống kẽm, đèo, hồ, xô, thuyền, trống thuyền … Đây là nguyên lý của thơ ca (âm dương) và phép biện chứng khai mở, vì vậy, bí ẩn ở chỗ lái xe chỉ là trò chơi bề ngoài. “Và không cần phải nói. SP.”. Kiểu sống này không liên quan gì đến việc theo đuổi danh vọng “là một cậu bé”. Không có “tham vọng như một bà ngoại.” Chỉ có bản chất của phụ nữ là khao khát được sống. Chỉ tình yêu, thiên nhiên, khát vọng yêu và được yêu. Baudelaire nói rằng trong mỗi chúng ta đều có đàn ông, đàn bà và trẻ em. Tất nhiên, nhưng theo chúng tôi, điều này quan trọng hơn đối với phụ nữ, như đã thấy trong các bài thơ của Xu Xing, hình ảnh phụ nữ được hát một cách hào phóng. Không những thế còn phải dám mạnh dạn. Bản chất khoan dung và táo bạo.

Xu ồxing (1772-1822) là nhà thơ còn gây tranh cãi giữa nhiều học giả, di sản văn học của bà chủ yếu là chữ viết. Nhà thơ Xuan Diwu có biệt danh là “Bà chúa thơ Nôm” Các tác phẩm của ông thể hiện tiếng nói của thời đại ông với “sự thanh thản và chủ nghĩa thế tục”.

Nguyễn Minh Đức, Nguyễn Trung Hội tuyển tập và tuyển chọn sách gồm hai phần: Tác phẩm của Nguyễn Trung Phong và các bài viết, tham luận của các nhà khoa học, văn nghệ sĩ về ông. Phần giới thiệu về chín cảnh tiêu biểu của Nguyễn Trung Phong: đầy quyến rũ, cô gái người Linhe, cô gái làng Đông, cô gái làng chơi, nhìn thấy thiên đường, khi đội bóng biến mất, trái tim người mẹ, ngọn lửa sẽ không bao giờ tắt, Giữa các lần cấy ghép. Trong số đó, “Linhe Girl” được coi là đỉnh cao của sự nghiệp. Kịch bản ra đời năm 1961, nội dung ca ngợi tinh thần yêu nước của nhân dân xứ Nghệ trong phong trào Xô Viết Nghệ Tĩnh (1930-1931). Tác phẩm được ban nhạc Chèo Nghệ An biểu diễn đầu tiên tại Hội diễn toàn quốc năm 1962 và đoạt bốn huy chương vàng, bốn huy chương bạc cá nhân. Tác phẩm này đã được Chủ tịch Hồ Chí Minh xem tại Phủ Chủ tịch ngày 27/5/1962 và nhà văn Nguyễn Trung Phong sau đó được tặng thưởng huy hiệu. Năm 1973, tác phẩm được chuyển thể thành phiên bản dân gian “Chiếc cặp và chú chuột”.

Tác phẩm này do NXB Văn học ấn hành và sáng ngày 24/9. Ảnh: Phần thứ hai của Thanh Loan gồm các bài viết và tham luận tại tọa đàm “Nguyễn Trung Phong, nhà viết kịch có nền tảng sân khấu dân gian. Sưu tầm, tem” do các nhà khoa học, nhà thơ, nhạc sĩ, nhà văn hóa tổ chức vào tháng 10/2019. Tác giả đã phân tích, đánh giá vai trò của nó trong lĩnh vực sân khấu và giúp người dân đưa Nghệ Tĩnh trở thành di sản phi vật thể của nhân loại.

Anh Nguyễn Minh Đức – chủ biên cuốn sách – cho biết trong quá trình thực hiện đã gặp rất nhiều khó khăn, đặc biệt là khâu sưu tập tác phẩm. Anh cho biết: “Nguyễn Thông Phong chưa từng học chèo, nhưng sáng tác đầu tiên của anh là kịch bản của Chèo. Hay với vở tuồng“ Cô gái sông Lam ”đã thành công trong vở chèo và sau đó phát triển thành kịch bản dân ca. Kịch bản có nhiều thay đổi, rất khó thu thập được kịch bản gốc, thêm vào đó là nhiều tác phẩm còn thiếu và chưa hoàn thiện. ”- Nhà viết kịch Nguyễn Trung Phong. Ảnh: Tư liệu.

Ông Ruan Leji, Chủ nhiệm Ủy ban Lý luận và Phê bình Văn học Trung ương, cho biết: “Nhà viết kịch Ruan Jingpeng là một tài năng được kính trọng. Đây là người mở đầu cho việc đưa dân ca đến với Wu Tingzhe. Anh ấy có những suy nghĩ rộng rãi, sâu sắc và phổ biến. Sân khấu hóa và hưởng ứng truyền thống về nội dung nghệ thuật. Đây cũng là tấm gương tiêu biểu cho ngọn lửa đam mê, sáng tạo, cống hiến suốt đời văn học nghệ thuật cho xứ Nghệ.

Nhà viết kịch Nguyễn Trung Phong (1929-1990 ), Văn Tập, nhà viết kịch Diễn Bình, ông bắt đầu sự nghiệp sáng tác tại Diễn Châu, Nhé An, bắt đầu biểu diễn trong vở chèo năm 23 tuổi và sau đó đoạt giải nhất tỉnh Nghệ An năm 1953. Chèo, cải lương, tuồng và dân gian Ông là trưởng đoàn Chèo Nghệ An, phó chủ tịch hội văn học nghệ thuật .—— Hiếu Nhân

Vào ngày 8 tháng 10, khi Viện Hàn lâm Thụy Điển trao giải Nobel Văn học cho Louise Glück, cô ấy “có một giọng thơ không thể phủ nhận, và vẻ đẹp khắc nghiệt của cô ấy làm cho sự sống còn cá nhân trở nên phổ biến.” Cô mô tả những trải nghiệm cá nhân của mình liên quan đến lịch sử, thiên nhiên và cuộc sống hiện đại bằng ngôn ngữ thơ.

Louise Glück không nổi tiếng trên thế giới, nhưng cô ấy có một cộng đồng nói tiếng Anh và độc giả ở Hoa Kỳ. Cô ấy là một nhà thơ đương đại phi thường. Nhà thơ người Anh Fiona Sampson cho biết trên tờ The Guardian rằng cô rất vui khi biết rằng Louise Glück đã giành được giải thưởng. Fiona Sampson đã đọc và nghiên cứu các bài thơ của các đồng nghiệp của mình trong hơn 20 năm, và đã chứng kiến ​​sự phát triển trong phong cách sáng tác của Louise Glück, từ những tác phẩm dựa trên trải nghiệm cá nhân đến những tác phẩm đầy triết lý nhân sinh. Lời thơ sâu sắc. . .

Louise Glück (Louise Glück) sinh ra ở New York vào năm 1943, và đã tạo ra mười hai tuyển tập thơ, một tiểu luận về thơ. Nhiếp ảnh: Pw.

Theo trường đại học, cô đã được ca ngợi là một trong những nhà thơ xuất sắc của văn học Mỹ đương đại kể từ bài thơ đầu tiên “Firstborn” (Đứa con đầu lòng, 1968), viết về tuổi thơ, gia đình. Câu chuyện của cuộc sống. House on Marshland là tập thơ thứ hai được phát hành vào năm 1975. Đó là câu trả lời của cô với các học giả Mỹ, những người đã bày tỏ sự nghi ngờ về nó vào thời điểm đó: “Có thể thấy trước, bạn có nhận xét gì về Louise Glück trong tương lai”. Chủ đề của tác phẩm tương tự như “Firstborn”, nhưng cách diễn đạt ẩn dụ đầy ẩn ý của nó để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người. Lần này, sự cô đơn của Louise Glück được kèm theo rất nhiều lời. Cô ấy đã viết trong “Gretel in the Dark”: “Night, I don’t be you to bring me / but you are not there” (Tôi quay lại vài đêm và để bạn ôm tôi / nhưng bạn không còn ở đó nữa) . Louise Glück nói về nhiều giấc mơ, do đó lột tả cảm giác cô đơn và mơ hồ. Lời thoại của ca khúc Brennende Liebe là: “Đêm qua / Anh mơ thấy em chưa về”.

Bài thơ “Iris in the Wild” đoạt giải Pulitzer năm 1993. Nhiếp ảnh: AbeBooks ..- Bản chất con người là chủ đề chính trong tác phẩm của Louise Glück, bắt nguồn từ cuộc đời đầy biến cố của bà. Glück mắc chứng biếng ăn sinh lý từ khi học trung học, trải qua hai lần đổ vỡ hôn nhân, một lần mất nhà cửa, tài sản.

— Theo kinh nghiệm bản thân, nhà thơ đã nhìn anh đối mặt với nỗi đau và thể hiện nó một cách “bộc trực và trực tiếp”. Chủ tịch Ủy ban Nobel Anders Olsson (Anders Olsson) cho biết. Cô đã viết về sự tuyệt vọng – người đoạt giải Pulitzer trong “The Wild Iris” năm 1992: “Bạn có biết tôi là gì và tôi sống như thế nào không? Bạn biết tuyệt vọng là gì, mùa đông Nó nên có ý nghĩa với bạn “(Làm sao bạn biết cuộc sống của tôi? Khi bạn hiểu tuyệt vọng là gì, mùa đông sẽ có ý nghĩa với bạn.

Tuyệt vọng không phải là dấu chấm hết, mà là hy vọng. Làm mới khái niệm này là cách cô thể hiện ở một khía cạnh khác : Tôi không mong đợi mình sẽ sống sót, trái đất đã hủy hoại tôi. Tôi không mong đợi thức dậy và cảm thấy cơ thể mình phản ứng trở lại trên mặt đất ẩm ướt, nhớ lại cách mở cửa trở lại trong cái lạnh đầu xuân sau bao lâu … “

” Tôi không mong đợi mình sẽ sống sót. Khi trái đất quấn chặt lấy tôi, tôi không muốn thức dậy để nghe đất ẩm quấn quanh mình, và rồi, khi mùa xuân đến, dưới ánh sáng lạnh đầu tiên, Sau một thời gian dài, “bà nói, nhiều nhà văn trung niên sợ viết sách về cái chết, nhưng bà tìm thấy niềm hạnh phúc kỳ lạ trong suy nghĩ của mình. Cái chết của cha ông đã truyền cảm hứng cho Glück tạo ra Ararat (1990) Nhà phê bình Dwight Garner gọi tác phẩm này là “tập thơ tàn khốc và bi thảm nhất của Hoa Kỳ trong 25 năm.” Trong tác phẩm này, cô thể hiện một cách chuyên nghiệp nỗi đau về cái chết sớm của cha mẹ mình. Sự ganh đua giữa chị em, mâu thuẫn với trẻ nhỏ và sự thương cảm của độc giả Vụ khủng bố ngày 11/9/2001 đã thôi thúc cô viết một bài thơ tháng 10. Trong đó, cô dựa vào thần thoại Hy Lạp để nói về sự hãm hại của tác giả Harper · Harper Lee nhận xét rằng cuốn sách này đã phá vỡ quan niệm lãng mạn về mùa thu, nhưng khi độc giả nhìn thẳng vào nỗi đau của thế giới, họ đã khóc. Bức ảnh cậu con trai chôn cất cha mình vào chiều tháng Mười, héo úa Gốc cây bí ngô của cô gợi cho người ta sự suy sụp về cảm xúc Nhưng sau tất cả, cô lại một lần nữa thổi bùng lên hy vọng về những điều tốt đẹp: “You will not be be tha thao, and the things you love will not be tha tha” (Bạn sẽ không được tha thứ, nhưng Tình yêu của bạn sẽ được tha thứ.)

Thần thoại Hy Lạp là nguồn cảm hứng tuyệt vời cho những bài thơ của Louise Glück. Cô ấy không ca ngợi những vị thần quyền năng như Zeus hay Poseidon, mà chỉ huy những bi kịch hoặc bi kịch của các anh hùng.Những người phụ nữ trong câu chuyện. Le Triomphe d’Achille (Triomphe d’Achille, 1985) có nhịp thơ chậm rãi ngắt nhịp một cách ngẫu hứng. Cô chọn Achilles, chiến binh Hy Lạp vĩ đại nhất, như một phép ẩn dụ cho sự yếu đuối của con người. Achilles có cơ thể bất tử, ngoại trừ phần gót chân. Ông đã chết trong cuộc chiến thành Troia bởi một vị thần nhìn thấy điểm yếu của ông. Trong lều, Achilles phải chịu cực hình, các vị thần coi chàng như người chết và nạn nhân. Nghệ thuật và Nhân văn của Nhà Trắng. Ảnh: AP .—— Chủ nghĩa nữ quyền đã được đưa vào nhiều tác phẩm của Louise Glück, trong đó nổi tiếng nhất là “Laughing at Oranges”. Cô ấy nói rằng cô ấy ghét tình dục và so sánh tình dục với hoa cam giả – những bông hoa dại ngọt ngào, quả giống như cam nhưng không thể ăn được. Đối với nhà thơ, tình dục không giải quyết được vấn đề gì, nhưng lại tạo ra ảo giác quyến luyến, giống như mùi buồn ngủ của những trái cam giả. Câu chuyện kể về bi kịch của Nữ hoàng Dido – bị phản bội bởi anh hùng Aeneas, Persephone – con gái của thần Zeus và Demeter, nữ thần nông nghiệp, bởi thần địa ngục, Hades ( Hade Hades bị bắt cóc, hay Eurydice-vợ của nhạc sĩ Orpheus, cố gắng đưa cô trở lại địa ngục, nhưng không thành công. Những người bị trừng phạt, bị từ chối hay bị phản bội trở thành nguồn cảm hứng cho toàn bộ tác phẩm, thể hiện sự ủng hộ dành cho phụ nữ và tượng trưng cho nỗi đau.

Năm 2015, Louise Glück đã được cựu Tổng thống Hoa Kỳ Barack Obama và giành được Huy chương Nghệ thuật và Nhân văn Quốc gia. Cô cũng đã giành được Giải thưởng Pulitzer Sách Quốc gia của Hoa Kỳ. Về vấn đề viết lách, nhà thơ từng nói trên tờ “Washington Square Review”: “Một điều tôi muốn nhắn nhủ với người viết là đừng lặp lại chính mình”.

Câu chuyện cuộc đời của Colleen McCullough kể về cô con gái “béo và xấu” của một người thợ thu hoạch mía. nhà văn.

Tình yêu dành cho sách

Sinh ra ở vùng nông thôn của New South Wales, Úc vào ngày 1 tháng 6 năm 1937, Colleen McCullough đã trải qua thời thơ ấu của mình trong trang trại cừu và mía nơi cha cô sống Đã chi tiêu. Máy khoan. Cha cô là một người Anh nhập cư và mẹ cô là một người theo đạo Thiên chúa ở New Zealand. Hai người đã tranh cãi và bối rối. – “Tuổi Thơ Không Hạnh Phúc Của Tôi Từ Khi Tôi Còn Là Một Đứa Trẻ”, luôn nói về các nhà văn. “Cha tôi là một tên khốn thực sự, một tên ngốc, nhưng là một người phụ nữ quyến rũ, luôn xa nhà. Sau khi ông mất, chúng tôi phát hiện ra rằng ông có ít nhất hai người vợ khác. Mẹ tôi luôn là một kẻ nguyền rủa, khô khan. Và là một người phụ nữ khó tính. Mẹ tôi không bao giờ hôn tôi hay anh trai tôi. Cho đến khi tôi kiếm được nhiều tiền, mẹ tôi mới thể hiện tình yêu thương với tôi.

Colleen McCullough rất béo và thường bị gọi là mọt sách. Cô ấy luôn bị ảnh hưởng Cha mắng: “Con ra ngoài rửa tay. Bạn chỉ có thể làm điều này. Bạn sẽ không bao giờ tìm được một người chồng. Con quá béo, mập và xấu “. Đồng thời, mẹ của Colleen luôn yêu cầu cô đi khám và ăn kiêng.” Mẹ cố gắng biến con thành một đứa trẻ ăn mặc đẹp. “Nhưng Colleen là một cô gái thông minh, nhạy cảm.” Qua việc đọc, tôi thoát khỏi nỗi đau của tuổi thơ trong gia đình. Cho đến ngày nay, đọc sách vẫn là một trong những thú vui lớn nhất của tôi “, bà nhớ lại khi đã 70 tuổi.

Tuổi thơ khốn khó khiến cô gái nhỏ ước mơ trở thành bác sĩ” Chưa bao giờ có được, giờ trông cậy vào đàn ông Yêu cầu tiền bạc, không tính người khác, không tính người khác, nhất định là tình nhân “.- Colleen McCullough nổi tiếng với tình yêu xảy ra ở Australia. Anh trai cô đã qua đời-theo Colleen Theo Colleen McCullough, thành viên gia đình duy nhất mà cô thân thiết khi còn nhỏ là anh trai Carl nhạy cảm và yêu sách của cô. “Anh ấy nhỏ hơn tôi 15 tháng, nhưng chúng tôi bên nhau như anh em sinh đôi. Chúng tôi cùng nhau dửng dưng đối xử với sào huyệt của cha mẹ mình. “- Năm 1965, khi Colleen đang du học ở Mỹ, anh trai cô đã chết đuối ở vùng biển ngoài khơi Hy Lạp và cứu được hai người khác. Năm 2011, trong cuốn sách nhỏ” No Boring Life “, cô tin rằng anh trai mình đã tự tử. Đó không phải là một tai nạn. Lá thư của Carl chỉ ra rằng anh trai cô ấy đang bị trầm cảm lâu dài.

Mỗi khi anh ấy nhắc đến Carl, người phụ nữ hợp pháp nói với giọng nhẹ nhàng và đau lòng: “Đây là điều lớn nhất trong cuộc đời tôi. đau đớn. “Sau cái chết của anh trai cô ấy, người cha từ chối trả tiền để đưa thi thể của đứa trẻ trở về Úc. Anh trai của anh ấy được chôn cất tại một nghĩa trang không xác định. 8 năm sau, cô ấy tìm thấy nghĩa trang nhưng ngại đến thăm nó.

Đồng thời, nói về hoàn cảnh của người mẹ mất năm 2007, nhà văn chia sẻ: “Bà qua đời ở tuổi 95. Trong những năm cuối đời, nàng ngoảnh mặt làm ngơ, coi thường thiên hạ. Sự tồn tại của cô ấy thật khủng khiếp, và tôi rất hạnh phúc sau cái chết của cô ấy. Một phần nguyên nhân là do cô không muốn sống gần gia đình, nhà văn trở về Úc sau khi nổi tiếng nhưng chọn cách sống. Viễn tưởng. Trong tiếng chim hót trong bụi mận, dáng vẻ và cái chết của Dane cũng giống Carl.

Tình yêu cấm kỵ trong văn học-Khi Colleen McCullough là một sinh viên tốt nghiệp y khoa ở Hoa Kỳ, tình yêu thời thơ ấu của anh ấy đã bắt đầu với sách. Cuốn tiểu thuyết đầu tiên của cô – Tim (Tim) kể về câu chuyện tình yêu giữa một phụ nữ trung niên và một chàng trai trẻ đáng yêu. Sách xuất bản năm 1974 không thu hút nhiều sự chú ý. Cùng lúc đó, một đồng nghiệp của cô ở Đại học Yale đã nhận được đúng như vậy với một cuốn tiểu thuyết ngôn tình kinh điển.

Colleen McCullough quyết định phỏng vấn các sinh viên để hiểu tại sao họ thích những câu chuyện tình yêu. Sau đó, câu trả lời-tình yêu, nhân vật, cốt truyện của cậu học sinh được đưa vào câu chuyện thứ hai, diễn ra tại một trại chăn cừu ở Úc và xoay quanh tình yêu bị ngăn cấm giữa vị linh mục và cô gái quê. Tác phẩm này có tên là “Thorn Bird”.

Tiếng chim hót trên cây mận bị hành hạ bởi con chim va vào cây gai trong văn học dân gian Celtic. Sau một ngày làm việc, mỗi đêm, sự khai sáng này đã cho phép những bệnh nhân ốm yếu viết 692 trang sách mỗi đêm trong ba tháng. Một trong những lý do khiến cô cống hiến hết mình cho văn học là cô nhận ra rằng mình sẽ không trở thành một nhà khoa học. .Học hỏi. “Nếu tôi trở thành một nhà khoa học, tôi sẽ đoán trước được tuổi già. Và tôi không có lựa chọn nào khác”, nhà văn nói.

Qua một nửa bài hát “Con Chim Hát Trên Hoa Mai”, cô nhận ra bản chất của câu chuyện tình yêu giữa hai nhân vật. “Vì bản chất của hai nhân vật này, tình yêu giữa cha Ralph và cô gái Maggie chắc chắn sẽ kết thúc trước khi tình yêu bắt đầu. Tôi biết một người như thế này. Họ thích tạo ra một bi kịch, và sau đó cảm thấy như một người hùng trong bi kịch của họ.- Một cảnh trong “The Thorn Bird” (1983) .- Tuy thu hút khán giả như nhiều truyện ngôn tình và tiểu thuyết trinh thám khác của các nữ văn sĩ khác, thu hút khán giả nhưng “Li Bai’s Birds’ Song ”lại bị tách biệt khỏi giới hàn lâm. Đừng mong đợi “Thorn Bird” sẽ làm tốt. Trong truyện có nhiều tình tiết về cốt truyện và nhân vật không hợp lý. Nhưng phủ nhận hoàn toàn thì cũng sai. Tác phẩm này có sự góp mặt của nam nhân vật chính vĩ đại nhất thời đại đó, Rhett Butler (Rhett Butler) đã chết vì gió, New York Times viết. Đồng thời, nhà phê bình Germaine Greer nói: “The Thorn Bird là cuốn sách tệ nhất mà tôi từng đọc.”

Đáp lại những lời chỉ trích của giới phê bình, Colleen McCullough chia sẻ, “Tôi Họ nghĩ rằng trong sâu thẳm trái tim, họ đều biết rằng tôi an toàn hơn họ, tự tin hơn và thông minh hơn họ. ” Nhà văn biết rằng cuốn sách của cô không đạt giải thưởng học thuật, nhưng mặc dù đã cung cấp nhiều trích dẫn của nhà xuất bản, cô cũng từ chối viết tập hai của tập ba cho The Thorn Birds. Colleen McCullough nghe tiếng chim hót trên cây mận và lớn lên trở thành một người lạc quan, vô tư, luôn rạng rỡ, hút xì gà mỗi ngày và chăm chỉ viết lách. Theo New York Times, McCullough viết trung bình 15.000 từ mỗi ngày, tối đa 30.000 từ mỗi ngày. Từ chiếc máy đánh chữ đến máy tính, thói quen sinh hoạt của cô vẫn vậy.

Trong số 25 tác phẩm của cô, có nhiều bộ sưu tập, chẳng hạn như “Master of Rome” hoặc “Carmine”. Trong số các đối tượng này, tình yêu vẫn là một trong những đối tượng hấp dẫn nhất của cô. Cuốn sách mới nhất của anh, Bittersweet, phát hành năm 2013 kể về câu chuyện tình yêu của một cặp sinh đôi. Sau khi thị lực giảm sút, cô đã viết những bài giải trí buồn vui lẫn lộn. Tiểu thuyết của McCullough được đánh giá cao nhờ cốt truyện phức tạp, nhân vật dễ mến và số phận sôi động.

Mối quan hệ với người chồng kém 13 tuổi Vào nửa cuối những năm 1970, Colleen McCullough (Colleen McCullough) mới trở nên nổi tiếng với bài hát Bird on the Plum Tree. Cô từ bỏ sự nghiệp y tế của mình và trở lại Úc, chọn sống trên đảo Norfolk vì cô tin rằng hòn đảo xa xôi sẽ giúp cô tập trung hoàn toàn vào việc viết lách. Cô đã gặp người đàn ông của mình trên hòn đảo này. Khi tôi -40, tôi chưa bao giờ có bạn trai ở nhà. Tôi thường thấy mọi người ở cửa lúc nửa đêm. Tôi tôn trọng sự độc lập của mình. Nhưng Rick là người đàn ông tốt nhất mà tôi từng gặp. Ở tuổi 46, cô kết hôn với Ric Robinson, người kém cô 13 tuổi. Cuộc hôn nhân khiến chồng cô bị coi như kẻ “đào mỏ”. Tuy nhiên, cả hai người đều rất hạnh phúc cho đến khi yêu nhau cho đến khi nàng mất. “Ric là người duy nhất tôi từng thấy có thể kiểm soát tôi, đó là lý do tại sao tôi có thể kết hôn với anh ấy,” McCullough nói. Anh ấy là một người đàn ông gần gũi với tôi về mặt tinh thần “. Ngày 29/1/2015, tác giả hay tin thần tượng người Australia qua đời. Sống hạnh phúc trên đảo cùng chồng và hai con riêng Sau sự nghiệp, bà qua đời Con chim đã chết, nhưng bài hát về tình yêu cuộc sống mãnh liệt đã làm chao đảo độc giả đại lục trên toàn thế giới, Colleen McCullough từng chia sẻ: “Giống như Caesar, tôi nghĩ cái chết là giấc ngủ vĩnh hằng. Tôi không thấy gì cả “-Vũ Văn Việt