tiết lộ pi và Shu Ke-beta (phần 25)

In: Sách

Trịnh Uyển Khiết

– Chương 25

Trực thăng của Shuke đáp xuống mái nhà, Shuke chộp lấy con vẹt xanh vàng trên bậu cửa sổ.Con vẹt vàng xanh phản đối việc Shuke đến thăm mẹ. Bị va chạm.

Sau khi chia tay với Beta, Shuke đã lái trực thăng đến thăm mẹ mình.

Shuke quay trở lại nơi mà anh từng biết. Anh đã thấy nơi anh đang chiến đấu với Beta, nơi Ant God tổ chức cho anh một bữa tiệc, và nhà của Se Young.

Shuke thực sự muốn gặp bạn. Từ khi Beta mang xe tăng đến, anh ta vẫn chưa quay lại đây, Se Young thực sự rất lo lắng. Anh nhìn thấy ngôi nhà cũ nơi anh ở với mẹ. Chiếc trực thăng đã bay về nhà.

Để đảm bảo an toàn, Shuke đã đậu trực thăng trên mái nhà. Anh ta buộc một đầu dây vào thân máy bay, đầu kia rơi xuống. Sợi dây chỉ đủ dài để chạm tới ngưỡng cửa sổ.

Bú hết rồi. Cửa sổ vẫn chưa được khóa. Shuke chuồn vào nhà.

Ánh trăng cho thấy ngôi nhà đã thay đổi rất nhiều! Giường và bàn đã được chuyển đi. Shuke nhảy từ cửa sổ xuống bàn. -Một giọng nói vang lên trong bóng tối.

Shuke nhìn theo hướng phát ra âm thanh, hóa ra đó là tiếng của những con vẹt màu vàng và xanh trong lồng.

-Xin chào tất cả mọi người! -Chào Shuke .—— Xin chào! -Vẹt xanh nói một cách nhiệt tình-Chúng tôi nghe nói bây giờ bạn rất thân thiện và rất hay giúp đỡ người khác.

– Đứa bé nhỏ nói rằng bạn đã cứu mạng nó. -Vẹt vàng nói .—— Đúng rồi! -Shuke đỏ mặt .—— Em bị sao vậy? – Đã hỏi con vẹt xanh tò mò .—— Tôi đến thăm nó. -Shuke nói .—— Mẹ nó vẫn đang ăn trộm đồ. -Vẹt xanh gọi Shuke lại.

– Bạn không nên đến thăm anh ấy! Thật xấu hổ khi có một người mẹ như vậy! – Con vẹt vàng nói .—— Nhưng … Cô ấy là mẹ tôi… -Shuk nói. Anh cho rằng mẹ vẫn là mẹ, còn muốn bay hay không lại là chuyện khác.

Con vẹt vàng và con vẹt xanh không nói gì, chúng chụm đầu vào nhau và thì thầm to nhỏ.

-Tạm biệt! -Shuke nói leo lên bàn đi vào nhà anh.

Ngôi nhà của Shuke không có gì thay đổi cả, vẫn là cái hang cũ.

Shuke ngồi xuốngHắn nghe ở cửa động, bên trong động tĩnh vô cùng.

Nó lủi thủi vào phòng, không dám đánh thức mẹ. Mẹ cho anh ta đồ ăn từ bên ngoài .—— Ai vậy? – Một giọng nói già từ trong bóng tối vọng ra.

Shuke bắt đầu nhìn cô, một con chuột già đang nằm trong góc hang, đó là mẹ của nó. Bạn là Shuke-Shuke không thể tin rằng con chuột trước mặt bạn là mẹ của cô ấy, cô ấy quá già và gần hết răng của cô ấy đã mất .—— Shuke? Shuk! – Mẹ cậu ngạc nhiên đứng dậy, nắm lấy tay Shuke rồi lại nằm xuống .—— Mẹ, mẹ bị ốm à? -Shu Kê hỏi .—— Mẹ tôi đã già, chắc không còn sống được bao lâu. -Mẹ nó nói một cách uể oải-Nghe nói bên ngoài ai cũng yêu quý con, có tiếng nên con cứ yên tâm mà giữ gìn danh tiếng này. Mẹ biết rằng chuột được mọi người kính trọng, điều này không dễ dàng!

Nhìn cô đói khát như vậy, Thư Kê đột nhiên hận chính mình: chỉ vì muốn chút danh vọng mà bỏ rơi cô. Căn nhà cũ một mình không quan tâm. Bây giờ anh ấy nổi tiếng, nhưng lương tâm của anh ấy ở đâu? Người nổi tiếng không có lương tâm là gì?

– Mẹ, xin lỗi! Mẹ tôi đã nuôi tôi rất cao, vì vậy tôi …– Shuke hét lên .—— Đừng nói vậy, nhanh lên, thật yên tâm khi thấy em như vậy. Hãy nhớ rằng, để duy trì danh tiếng của bạn, bạn phải duy trì danh tiếng của bạn! Mẹ buông tay Shuke và ngủ thiếp đi. Cũng chỉ vì danh tiếng này mà anh ta sa thải người mẹ đã nuôi nấng anh ta chứ không ai chê bai anh ta cả, chỉ vì anh ta và mẹ anh ta là lũ chuột! Shuke thương xót mẹ mình, đáng lẽ bà phải có đủ tư cách để chăm sóc bà như một con mèo.

Thư Kê lau nước mắt, anh quyết định bây giờ sẽ ở bên cạnh mẹ và chăm sóc bà. . Bỏ qua danh tiếng này đang biến mất! Shuke bác bỏ danh tiếng vô đạo đức này. –Shuke ra khỏi hang để kiếm thức ăn cho mẹ. Mẹ anh chết đói.

Anh ta chạy vào bếp và tủ đã bị khóa. Anh ta tìm thấy một cái bát trong tủ.

Anh ta leo vào bếp và bước vào bát xúc xích. Nó lấy một cái và bò trên mặt đất. Anh chưa kịp đứng thì vai đã bị ai đó giữ chặt, sống lưng lạnh ngắt.

Shuke quay đầu lại, đó là người Mormon! Chuyến bay của Pipilu! –Còn tiếp…

Ruan Guangxi từ chối nhận giải

In: Sách

Trước lễ trao giải chiều 29/9, tác giả cho rằng những ai không hiểu và thông cảm với câu chuyện anh viết sẽ thấy cuốn sách này không công bằng. Ông nói: “Nhiều giải thưởng đã mất giá trị vì thành viên Ban giám khảo khen thưởng.”

Nhà văn, nhà thơ Nguyễn Quang Thiều qua đời ở tuổi 63. Ảnh: TTVH. Dimen đoạt giải cho các tác phẩm ra đời từ đầu năm 2019 đến tháng 7 năm nay. Một phần nguồn tác phẩm dự thi do tòa soạn gửi về ban tổ chức, phần còn lại do các thành viên chấm sơ khảo và chung khảo tuyển chọn. Câu chuyện của anh em Mem và Kya là một trong những tác phẩm được Ban giám khảo xem xét, lựa chọn và đề xuất. Sau khi biết tác phẩm đang được xét duyệt sơ bộ, Ruan Guangxi đã xin rút giải thưởng nhưng ban giám khảo và ban tổ chức vẫn tiếp tục xét duyệt toàn diện. Cuối cùng, cuốn sách của anh đã giành được giải Grand Prix-Nit Di Nate (Hiệp sĩ Di Nate) với 6 trên 7 phiếu bầu, và anh được gắn liền với lịch sử lâu đời của Nguyễn Nhật Ánh Befriend. Nguyễn Quang Thiều không bỏ phiếu cho tác phẩm của mình. Người viết truyền cảm hứng viết truyện về người cháu. Dưới góc nhìn của hai đứa trẻ, anh đặt ra hàng loạt câu hỏi ngây ngô: “Tại sao hai người lại muốn làm bố mẹ của nhau?”, “Tại sao lại là em trai?”, “Tại sao tôi không ở cùng bố mẹ trong ngày cưới?” .. .

“Câu chuyện của anh em Mem và Kya” trong cuốn sách. Ảnh: NXB Trẻ.

Nguyễn Quang Thiều sinh năm 1957 tại Hà Nội. Ông đã giành được hơn 20 giải thưởng trong nước và quốc tế, trong đó có Giải thưởng Văn học (1993) do Hội Nhà văn Việt Nam trao tặng cho thể loại thơ mất ngủ, ngoài ra ông còn là tác giả của nhiều vở kịch và kịch bản điện ảnh, viết hơn 500 bài tiểu luận. Là phó chủ nhiệm tiểu thuyết. Hội Nhà văn Việt Nam.

Trong sự nghiệp của mình, văn học dành cho thiếu nhi đóng một vai trò quan trọng. Giải B Văn học. Nhà xuất bản Jindong đã phát động chiến dịch từ năm 1996 đến năm 1997. Ngoài ra, ông còn xuất bản các cuốn sách khác như “Father” (1998), “Wood Devil” (2000), “The Story of the Old Blind Woman Mountain” (2001) )), “Thơ thiếu nhi” (2004). Tác giả dự định sẽ dành phần lớn thời gian để viết cho thiếu nhi. Anh cho rằng, văn học thiếu nhi Việt Nam đang bị đánh giá thấp.

“Giải thưởng Dimen” lần thứ nhất do báo “Văn hóa và Thể thao” tổ chức nhằm khuyến khích các hoạt động sáng tạo, biểu diễn nghệ thuật của trẻ em hoặc phục vụ trẻ em. Các tác phẩm tham gia có thể thuộc nhiều lĩnh vực nghệ thuật, giải trí như: văn học, điện ảnh, ca nhạc, kịch, nhiếp ảnh, truyện tranh … Ban giám khảo gồm nhà thơ, nhạc sĩ Nguyễn Thụy Kha, họa sĩ Thành Chương, nhà thơ Nguyễn Quang Thiều. Trần Đăng Khoa, họa sĩ Lê Linh, nhà văn tài năng Việt Nam, đạo diễn Nguyễn Phi Phi Anh, phóng viên Lê Xuân Thành.

100 tác phẩm văn học đương đại hay nhất

In: Sách

Haring (HàLinh)

Dướiđylàcáctácphẩmcụthụ:

1. The Road, Cormac McCarthy (2006) 2. Harry Potter and the Goblet of Fire, J.K. Rowling (2000) 3. Người yêu dấu, Toni Morrison (1987) 4. Liar Club, Mary Karr (1995) 5. Hiệp hội Mục vụ Hoa Kỳ, Philip Roth (1997) 6. Mystic River, Dennis Lehane (2001) 7. Mao Spiegelman (Art Spiegelman) (1986/1991) 8. Một số câu chuyện, Alice Munro (1996) 9. Cold Mountain, Charles Frazier (1997) 10 .Chronicles of Birds, Haruki Murakami (1997) 11. Trong không khí loãng, Jon Krakauer (1997) 12. Blindness, Jose Saramago (1998) 13. Watcher, Allen · Moore và Dave Gibbons (1986-87) 14. Blackwater, Joyce Carroll Oates (1992) 15. Tác phẩm đau lòng của thiên tài tuyệt vời, Dave Eggers (2000 16. Chuyện người hầu, Margaret Atwood (Margaret Atwood) (1986) 17. Tình yêu trong thời kỳ dịch tả, Gabriel García Márquez (1988) 18. Con thỏ nghỉ ngơi, John · Updike (1990) 19. Beauty, Zadie Smith (2005) 20. Tạp chí Bridget Jones, Helen Fielding (1998) 21. Về văn bản, Stephen Ki ng (2000) 22. Cuộc đời tuyệt vời của Oscar Wao, Junot Díaz (2007) 23. Ghost Trail, Pat Barker (1996) 24. The Lonely Pigeon, Larry McMurtry (1985) 25. The Joy Luck Club, Amy Tan (1989) 26. William Gibson (1984) 27. Quyền sở hữu, Byatt (1990) 28. Nue, David Sedaris (1997) 29. Bell Canto, Anne Pachter (2001) 30. Câu chuyện tình huống, Kate Atkinson (2004) 31. Họ mặc gì, Tim O’Brien (1990) 32. Hãy tách các vùng nước ra, Chi nhánh Taylor (1988) 33. Năm Tư Duy Phép Thuật, Joan Didion (Joan Didion) (2005) 34. Beautiful Bones, Alice Sebold (2002) 35. Beauty Line, Alan Howe Linhurst (2004) 36. Angela’s Ashes, Frank McCourt (1996) 37. Persepolis, Mary Satra (2003) 38. American Birds, Lori Moore (1998) 39. Người giải thích bệnh, Jupa Lahiri (2000) 40. “Vật chất tối” của ông, Philip Pullman (Philip Pullman, 1995-2000). 41. Nhà trên phố Mango, Sandra Cisneros (1984). 42. La Brava, Elmore Leonard (Elmore Leonard, 1983). 43. Thời gian vay mượn, Paul Monette, (1988) 44. (1991) 45. E va Luna, Isabel Allende (1988) 46. Sandman, Neil Gaiman (1988-1996) 47. World Exposition, EL Doctorow (1985) 48. Poison Wood Bible, Barbara Kingsolver (1998) 49. Lập bảng Division, Richard Price (1992) 50. Corrections, Jonathan Franzen (2001) 51. The Journalist and the Murderer, Janet Malcom (1990) 52. Waiting to Expire, Terry McMillan (1992) 53. Cavalier and Clay’s Adventure Surprise, Michael Sha Bang (2000) 54. Jimmy Corrigan, Chris Weir (2000) 55. Glass Castle, Janet’s Wall (2006) 56. Người quản lý ca đêm, John Le Carré (1993) 57. Niềm vui của sự phù phiếm, Tom Wolf (1987) 58. Boyle (2003) 59. Crick? Clark (Krak!), Edwidge Danticat (1995) 60. Nick và Dimed, Barbara Ehrenreich (2001) 61. Money, Martin Amis (1985) 62. Chuyến tàu đến Memphis, Peter Gulanick (1994) 63. Pastoria, George Sanders (2000) 64. Thế giới ngầm, Don DeLillo (1997) 65. Người cho đi, Lois Lowry (1993) 66. Những điều thú vị tôi sẽ không bao giờ làm nữa, David Foster Wallace (1997) 67. Người chạy diều, Khaled Hosseini (2003) 68. Ngôi nhà vui nhộn, Alison Bechdel (2006) 69. Những câu chuyện bí mật, Donna Tartt (1992) 70. Cloud Atlas, David Mitchell (2004) 71. Tinh thần bắt bạn và sự sụp đổ của bạn, Ann Fadiman (1997) 72 Dogs at night, Mark Haddon (2003) 73. Owen Meany’s Prayer, John Irving (1989) 74. Friday Night Light, HG Bissinger (1990) 75. Nhà thờ lớn, Raymond Carver (1983) 76. Eye Cái nhìn của nỗi đau, Ruth Rendell (1998) 77. Những tàn tích hàng ngày, Kazuo Ishiguro (1989) 78. Ăn kiêng, cầu nguyện, tình yêu, Elizabeth Gilbert (2006) 79. Điểm tới hạn, Malcolm Gladwell (2000) 80. Đèn sáng, thành phố lớn, Jay McKinney (1 984) 81. Chống chơi game, Susan Faludi (1991) 82. Atonement, Ian McEwan (2002) 83. Stone Diary, Carol Shields (1994) 84. Halls, Louis Sachar (1998) 85. Gilead, Marilynne Robinson (2004) 86. And Band Performance, Randy Shields (1987) 87. Ruins, Scott Smith (2006) 88. High Fidelity, Nick · Hornby (1995) 89. Ảnh chụp cận cảnh, Annie Proulx (1999) 90. , Ruth Reichl (2001) 91. Random Family, Adrian Nicole LeBlanc (2003) 92. Được cho là vô tội, Scott · Scott Turow (1987) 93. Thousand acres, Jane Smiley (1991) 94. Fast Food Country, Eric Schlosser (2001) 95 Catskill Falls, Allegra Goodman (1998) 96. Mật mã Da Vinci, Dan Brown (2003) 97. Con trai của Chúa Giêsu, Dennis Johnson (1992) 98. The Predator’s Ball, Connie Brooke (1988) 99. Practical Magic, Alice Hoffman (1995) 100. America (sách này), Jon Stewart / Daily Show (2004) – (Nguồn: EW)

Nhà thơ Mỹ Louise Gluck đoạt giải Nobel Văn học

In: Sách

Học viện đã trao tặng Louise Glück “giọng thơ vô song và vẻ đẹp khắc nghiệt khiến sự sống còn cá nhân trở nên phổ biến”. Cô sử dụng ngôn ngữ của thơ ca để kể lại những trải nghiệm cá nhân liên quan đến lịch sử, thiên nhiên và cuộc sống hiện đại. Chủ tịch Ủy ban Nobel Anders Olsson nói rằng ngôn ngữ của Gluck “đơn giản và không khoan nhượng, điều này cho thấy rằng nhà thơ muốn được hiểu. Cô ấy cũng hài hước và hay suy ngẫm”. Glück (Louise Glück) là nhà văn nữ thứ 16 giành được giải Nobel Văn học, bao gồm 10 triệu vương miện. Nhiếp ảnh: Pw.

Louise Elisabeth Glück (Louise Elisabeth Glück) sinh ra tại New York (Mỹ) năm 1943. Bà là tác giả của mười hai tuyển tập thơ Đây là một bài viết về thơ. Năm 1968, cô xuất bản tập thơ đầu tiên của mình – Firstborn, mà theo học viện “nhanh chóng được ca ngợi là một trong những nhà thơ hàng đầu trong văn học Mỹ đương đại.” Sau đó, do sự đổ vỡ của cuộc hôn nhân đầu tiên, sự nghiệp sáng tác của ông bị đình trệ trong vài năm. Năm 1971, khi bắt đầu dạy thơ tại Đại học Goddard, cô đã viết lại và xuất bản tuyển tập thơ thứ hai – Ngôi nhà trên đầm lầy (The House on Marshland). Các nhân vật có thẩm quyền ở Hoa Kỳ tin rằng tác phẩm mang tính cách mạng và cách diễn đạt không rõ ràng.

Tập thứ ba của Glück “Hình giảm dần” (Descending Figure) xuất bản năm 1980. Mặc dù tác phẩm đạt được thành công về doanh thu nhưng lại bị chỉ trích bởi cách diễn đạt và chủ đề. Nhà thơ Greg Kuzma đã viết ca khúc “Những đứa trẻ chết đuối”, cáo buộc Glück là “ghét trẻ em”. Cũng trong năm đó, tác giả gặp một trận hỏa hoạn thiêu rụi ngôi nhà và toàn bộ tài sản của ông. Sau thảm kịch, khuynh hướng sáng tác của ông đã thay đổi, chẳng hạn như được thu trong Tri Trimphe d’Achille (1985). Nhà phê bình Liz Rosenberg nhận xét rằng ca từ của cô “rõ ràng hơn, tinh tế hơn và rõ ràng hơn các tác phẩm trước đó.” Trong tờ “Georgia Review”, nhà phê bình Peter Stitt tuyên bố rằng bà là “một trong những nhà thơ quan trọng của thời đại chúng ta.” Bài thơ “Laughing at Oranges” của cô được giới chuyên môn mô tả như một bài ca nữ quyền, và nhiều trường đại học đã dạy cuốn sách này.

Cái chết của cha anh đã trở thành nguồn cảm hứng cho việc sáng tác “Ararat” (1990) của Glück. ). Nhà phê bình Dwight Garner (Dwight Garner) gọi tác phẩm này là “tập thơ tàn khốc và bi thảm nhất của Mỹ trong 25 năm qua”. Trong “The Wild Iris” (1992), Gluck nói về thiên nhiên thông qua cuộc đối thoại với người làm vườn và một vị thần về bản chất của cuộc sống. Tác phẩm này đã đoạt giải Pulitzer năm 1993, đưa bà trở thành nhà thơ đương đại nổi tiếng của Mỹ.

Vụ khủng bố ngày 11 tháng 9 năm 2001 đã thúc đẩy cô viết một bài thơ tháng Mười. Trong đó, cô đã dựa vào thần thoại Hy Lạp để nói về sự tổn thương và đau đớn. Trong hai năm 2000 và 2010, cô đã xuất bản Averno (2006), A Village Life (2009), Faithful and Virtuous Night (2014). Tác phẩm mới nhất của cô là “American Creativity”, được phát hành vào năm 2017. Cô được cựu Tổng thống Mỹ Barack Obama trao tặng Huân chương Quốc gia vào năm 2015.

Năm 2015, Louise Glück (Louise Glück) đã gặp Tổng thống Hoa Kỳ lúc bấy giờ là Blake Obama House. Ảnh: AP .—— Trước khi công bố kết quả, Guardian dự đoán rằng sau những bê bối trong những năm gần đây, trường đại học sẽ có một lựa chọn an toàn. Peter Handke, người hai lần giành chiến thắng vào năm ngoái, đã bị tẩy chay vì quan điểm chính trị của mình. Năm 2018, giải thưởng bị hoãn do bê bối tình dục của Jean-Claude Arnault, thành viên hội đồng chính của nhà thơ Katarina Frostenson. Hàng năm, khi giải Nobel được công bố, người hâm mộ của ông sẽ tụ tập để tham gia buổi lễ, uống rượu whisky là hình nền quen thuộc trong các tác phẩm của ông. Người giám hộ đã phán quyết rằng việc anh ta không giành được giải thưởng trong nhiều năm đã trở thành một trò đùa. Năm ngoái, tờ “Japan Times” đã đăng một bài viết đầy xót xa về nỗi thất vọng sâu sắc của Nhật Bản: “Trong phòng Kyodo News, tiếng động trầm buồn vang lên và rượu sâm banh được giải phóng. Hãy mang nó trở lại tủ lạnh, và tay tôi run lên vì tin đau đớn.” – – Giải Nobel Văn học là giải thưởng thường niên có lịch sử hơn 100 năm, do Viện Hàn lâm Khoa học Thụy Điển bình chọn và phê duyệt, xếp cùng vật lý, hóa học, y học, kinh tế và hòa bình. Cho đến khi kết quả được công bố, anh ấy chưa hề tiết lộ bất kỳ dấu hiệu nào về việc có thể đoạt giải. Danh sách rút gọn sẽ được công bố sau 50 năm. Giải thưởng cao nhất được trao cho nhà thơ Pháp Sully Prudhomme vào năm 1901. thứ năm tới

Bảo tàng Văn học nhận quà lưu niệm của Ruan Tuan

In: Sách

Hà Linh

– Nguyễn Tuân sinh năm 1910 tại Làng Mộc, Thanh Xuân Nhân Chính, Hà Nội. Ông mất ngày 28 tháng 7 năm 1987. Nguyễn Tuân có hơn 5.000 trang sách ở các thể loại, trước hết là một nhà văn sáng tạo. Anh khẳng định vị trí độc tôn của mình trên văn đàn qua tài năng của những tài tử bình dân. Nguyễn Tuân hoàn toàn không đồng tình với bầu không khí ngột ngạt của xã hội thuộc địa đầu thế kỷ, né tránh cái đẹp, hưởng thụ lối sống luôn biến đổi, mạnh dạn sáng tạo cái đẹp độc đáo nên đã tạo nên một tác phẩm văn học hay, đặc thù và khác biệt. Những con người sôi nổi một thời, Hà Nội ta đánh Mỹ, đánh thắng Sông Đà …

Nhà văn Cao Tianle đã nhận lại những kỷ vật của cố nhà văn Nhiếp Tuấn. Hình: LH

Tại lễ trao giải sáng nay, ông Đào Duy Quát, Phó trưởng Ban Tuyên giáo Trung ương, cùng nhà thơ Hữu Thỉnh-Nhà văn Tuấn Tuấn, Chủ tịch Hội tiêu biểu … Người viết đã thể hiện qua nhiều kỷ niệm sống động và ấm áp. Anh ấy tôn trọng sự nghiệp to lớn, nhân cách văn chương độc đáo và nhân cách đáng kính của Nguyễn .—— Yi Nguyen Nguyen-vẫn là một diễn giả tài năng và độc đáo về sự nghiệp văn học. Wu u Anh ngưỡng mộ cá nhân nhà văn theo nhiều cách Văn phong, đặc biệt là sự sáng tạo mạnh mẽ trong cách viết của anh. Anh viết: “Người ta gắn thể loại này với tên anh để đòi bản quyền-Nguyễn Tuân Nguyễn Tuân. Cách nhận diện này giống như nhạc Trịnh trên đường phố Thái Lan-một hiện tượng văn hóa có giá trị trong đời sống tinh thần của Việt Nam.-Nghệ sĩ Thu Giang khoe cây thuốc nam độc lập Ảnh: LH .

Nhà văn Cao Tianle kể lại kỷ niệm gặp gỡ người viết trong đoàn lính liên lạc của Trung đoàn. Cả đêm chúng tôi lặng lẽ đi lại, vì ở trong vùng địch nên không nói chuyện được. Đến nơi, tôi chào người đàn ông, khi quay lại anh ta giữ lại và hỏi: “Anh tên gì?”. TôiNói tên tôi. Người đàn ông cầm bức ảnh của chú He, đặt lên đầu gối và viết: “Gửi cháu trai Cao Tianle. Nhà văn Ruan Tuan”. Lúc này, người lính liên lạc mới phát hiện ra rằng anh ta vừa mở đường cho một nhà văn lớn – sau khi nghiên cứu các văn bản khác nhau trong sách hướng dẫn, anh ta vẫn ngưỡng mộ anh ta. Sau khi đi lính về, nhà văn Cao Tianle đã chỉ cho đồng đội một cơ hội hiếm có. Nhưng bạn bè của anh không tin, chỉ vì: “Lời nói của Ruan Tuan sẽ không tệ như vậy.” Theo lời Cao Tianle, bức ảnh này đã bị kẻ thù ném bom.

Dù không thể ra Hà Nội dự lễ truy điệu Viên Tuấn nhưng Ruan Guangsheng, một nhà văn miền nam, đã được cử đến để ký và ghi lại ngày ông gặp Ruan Tuan và các nhà văn ở quán bia Cổ Tân. Trong tâm trí của Ruan Guangsheng, hình ảnh của ông Ruan được mô tả như sau: “Ông ấy đang mặc quần áo vải của người Hedong. Màu nho trộn với tro. Một số người nói đó là màu của khoai môn nấu chín. Nhìn ông ấy, tôi hiểu tại sao các họa sĩ lại thích vẽ ông ấy. Nhà điêu khắc thích dựng tượng của mình. Sự phức tạp và độc đáo của văn chương toát lên từ trán, mũi và nụ cười … “

Đáp lại tấm lòng của các nhà văn khác, họa sĩ Thu Giang, Con gái út nhà văn (Nhà văn) bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc Đây là ấn phẩm đầu tiên của bộ phim truyền hình độc lập của nhà văn Cỏ, cuốn sách này được in chính thức trên giấy, chỉ có 500 cuốn, mỗi cuốn có bộ truyện riêng. Đối với bạn bè, đồng nghiệp và những độc giả quý giá, nghệ sĩ Tư Giang đã cung cấp cho Hội Nhà văn và Bảo tàng Văn học những ấn phẩm này, đặc biệt là những chiếc nón trắng mà nhà văn đã sử dụng suốt cuộc đời và giao cho Bảo tàng Văn học Việt Nam. huyết thanh .

Nguyễn Nhật Ánh đoạt giải Sách

In: Sách

Khung cảnh chiều 29/9, tác giả bất ngờ cho biết mình đoạt giải cao nhất khi không tham gia cuộc thi. Tác phẩm này đã được phát hiện và nhận xét bởi các giám khảo của Giải thưởng Thiếu nhi Dimen. Anh cho biết: “Tôi đã phát hành cuốn sách này vào giữa mùa thu năm ngoái. Trung thu năm nay, tôi đã giành được giải thưởng này. Tôi rất vui khi là nhà văn lớn tuổi nhất, đoạt giải và được Ban giám khảo chuyên môn công nhận” .— -Nhà văn Nguyễn Nhật Ánh (giữa) đoạt giải Hiệp sĩ bóng đêm. Ảnh: Hoa Nguyen.

Nguyễn Nhật Ánh đã quyên góp 30 triệu đồng cho quỹ Di Men để động viên các tác giả trẻ có hoàn cảnh khó khăn và phục vụ tổ chức — Tác giả Nguyễn Quang Thiều-Giám khảo cho biết: “Tác phẩm của Nguyễn Nhật Ánh bám sát Cuộc sống, bao gồm cả tâm lý trẻ em và tuổi trẻ. Ở đó, vẻ đẹp và lòng nhân ái được hình thành. Những sản phẩm và hàng chục năm cống hiến cho trẻ em của Nguyễn Nhật Ánh xứng đáng nhận được giải thưởng này. “Memory and Kaia Brothers” của Ruan Guangqiu “Chuyện” nhận lời dạy tương tự, nhưng do tham gia ban giám khảo nên từ chối nhận giải.

Tiểu thuyết “Ruan Jingtian” Nhật Ánh. Ảnh: NXB Trẻ .

“Những người bạn trên bầu trời” kể về câu chuyện của một cậu bé Tèo bị trượt chân ngã xuống suối và va vào một tảng đá, bị thương ở cột sống, Tèo không đi lại được và chỉ có thể đứng một chỗ để xem. Dù vậy, Tèo vẫn rất vui vẻ và hoạt bát. sự lạc quan. Tèo và nhân vật “tôi” – một cậu bé hơn Tèo hai tuổi, thế giới người lớn hiện ra trước mắt thơ ngây của trẻ thơ. Tác giả cho biết anh đã dành bảy hoặc tám tháng để viết tác phẩm của riêng mình.

Ngoài Nate Dimen, ban tổ chức còn giành giải Dimen Aspiration cho 4 tác phẩm: Loạt tranh Song’an chủ đề chống Covid-19 của Ruan Tuyi, 10, Cao Kai’an (12) “Ngô mai “Chuyện Bên Đồi” (bản thảo truyện dài), Mộng Giang Hồ của Nguyễn Chí Ngoan (bản thảo báo chí) và tập truyện “Con của nhạc sĩ Nguyễn Văn Thông” .—— Nhà thơ Trần Đăng Khoa (trái) Giải thưởng được trao cho Cao Khải Ân (12, giữa). Ảnh: Hoa Nguyen.

Nhà văn Nguyễn Quang Thiều cho biết: “Giải thưởng năm nay chắc chắn rất xứng đáng. Nguyễn Nhật Ánh là một nhà văn đã sáng tạo quá nhiều âm nhạc cho thiếu nhi, tạo ra âm nhạc, hội họa và văn học mới, đặc biệt là hai 10 Cậu bé Nguyễn Đới Chung Anh và cậu bé 12 tuổi Cao Khải An đã mang đến xu hướng mới. “Tiêu chuẩn mới và quan điểm mới cho các nhà soạn nhạc dành cho trẻ em”.

Giải Grand Prix được tổ chức chủ yếu để khuyến khích trẻ em hoặc các buổi biểu diễn của trẻ em Hoặc biểu diễn nghệ thuật Các tác phẩm tham gia nhiều lĩnh vực nghệ thuật, giải trí như: văn học, điện ảnh, ca nhạc nghệ thuật, kịch, nhiếp ảnh, truyện tranh … Ra đời từ đầu năm 2019 đến tháng 7 năm nay, ban giám khảo gồm nhà thơ Trần Đăng Khoa, nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, nhà thơ, nhạc sĩ Nguyễn Thụy Kha, họa sĩ Thành Chương, họa sĩ Lê Linh, đạo diễn Nguyễn Phi Phi Anh, phóng viên Lê Xuân Thành — Tìm hiểu tình người

Nguyễn Huy Thiệp làm thơ trên giường bệnh

In: Sách

Giữa phố phường Hà Nội, nơi ở của nhà văn Nguyễn Huy Thiệp như một thế giới. Cũng như bao gia đình nông thôn, khoảng sân rộng được lát bằng gạch đỏ. Ngôi nhà là một khu nhà cổ, được bài trí đơn giản với những chiếc giường tre, những bộ bàn ghế mộc mạc.

Trong nhà, anh nằm trên chiếc ghế mây, đầu hơi nghiêng, mắt nhắm nghiền nói: “Em vẫn nhớ anh.”. Có người đến thăm anh, anh tỉnh dậy định nằm ngay ngắn, nhưng có lúc người ngã nghiêng về một bên. Nhà văn gầy hẳn đi sau một cơn đột quỵ từ tháng 3 và phải nằm viện điều trị dài ngày. — Trong lần khám trước, bác sĩ cho biết cháu bị tụ máu trong não, tỷ lệ chữa khỏi là 50%. Cách đây vài tháng, ông có thể đi lại trong nhà bằng nạng, nhưng gần đây sức khỏe không tốt, ông chỉ nằm hoặc ngồi một chỗ, hàng ngày có hai người con trai giúp đỡ ông trong mọi sinh hoạt; về chế độ ăn uống. , Người ăn cơm một mình, người gầy, không kén ăn, nhà không có cơm ăn. Bữa trưa của anh chủ yếu là rau.

Cuộc đời của nhà văn Nguyễn Huy Thiệp sau khi khỏi bệnh.

So với khi còn khỏe, mắt anh ấy tuy mềm nhưng vẫn yếu. Đôi chân hay cánh tay, có lẽ tâm trí anh ấy luôn minh mẫn. Nói chuyện được một lúc thì muốn uống nước, nhà hết nước, không chịu uống nước ép của Oran vì không thích. Con trai lớn của bà, họa sĩ Phan Bách cho biết, cha anh luôn giữ tính nết na như lúc còn khỏe mạnh nên người giúp việc lâu nay không làm được việc này. Anh ta chỉ sẵn sàng đưa vợ con đi.

Khi con trai thứ hai của ông, Phan Khoa (Phan Khoa) đang nói, ông nằm bên cạnh, đôi khi nghe điều gì đó chẳng lành. Anh Khoa nghe xong đoán được ý. Anh cho biết bố anh nghiêm khắc, nhưng chân thành, trách nhiệm và tình cảm. Anh ấy đã gần gũi với cha mình từ khi anh ấy còn là một đứa trẻ, và anh ấy chính là nguyên mẫu của Tuổi đôi mươi yêu dấu của anh ấy. Khi được hỏi ăn, ngủ, nghỉ thế nào, anh trả lời: “Tốt lắm”, “Vợ con nên lo cho”. Anh ấy giữ thói quen vẽ và viết. Trên tấm bìa tối quá khổ, nhà văn vẽ bậy, nhưng luôn thấy hoa và nhân vật vẫn sống động. Anh làm thơ cho vợ con và một số bạn bè. Ông vẽ vợ là bà Phan Thị Tú Trang (bà Phan Thị Tú Trang) mặc áo dài, tay cầm cành hoa, chủ đề của bài thơ này là: “Cầm bút chạm Tràng / giữ gìn sức khỏe / giữ cho đầu óc sáng suốt / chỉ Đùa thôi. ”

– Đến giờ ăn, khi con trai dọn bàn, nó đang cầm bút, tưởng mình sẽ viết. Đến trước chiếc bàn gấp nhựa của một học sinh, anh dựa lưng vào ghế, nghiêng đầu và duỗi thẳng chân. Anh ấy đã vẽ một bông hoa trên bảng lật và viết một bài thơ. “Cuộc sống tốt đẹp / vì nhân dân / mọi điều kỳ diệu / tất cả…”. Hai chữ cuối cùng của con trai bà không thể dịch được. Hỏi lại thì anh cũng không nhớ mình viết gì.

Mặc dù rất khó nói, nhưng Ruan Huiyi vẫn thích nói về văn học.

Anh đau vì môn văn ở quê quá đau. nó. bật. Khi được hỏi anh đã nói gì với nhà văn trẻ, anh ta liên tục mở miệng rồi ngậm miệng lại nhưng không nghe thấy âm thanh nào. Hồi lâu sau, anh hùng hồn nói: “Viết hết chân-thiện-mỹ”. Khi được hỏi về những điều hối tiếc về sự nghiệp của mình, anh trả lời rõ ràng: “Không.” Nhưng một lúc sau, anh có vẻ suy nghĩ và nói: “Mong có nhiều tác giả trẻ viết văn hay”, “Mong sớm bình phục và có dịp hợp tác với mọi người.”

Tác giả Nguyễn Huệ (Nguyễn Huy Thiệp) đã 70 tuổi. Từ đó đến khi phát bệnh, anh vẫn chăm chỉ làm việc này. Anh có nhiều tác phẩm bất ngờ, bao gồm tiểu thuyết, một số truyện ngắn và hai vở kịch. Từ nhiều năm nay, anh đã quen với việc viết bằng tay thay vì sử dụng máy tính. Mỗi khi viết xong, anh lại giao bản thảo cho trợ lý họa sĩ Lê Thiết Cương xin nhập lại.

Lần cuối cùng anh ấy xuất hiện trong một buổi phát hành sách là vào năm 2018, khi anh ấy đề xuất cuốn tiểu thuyết “Mật ong tuổi 20”. Khi đó, ông có sức khỏe tốt và nói chuyện lưu loát trước hàng trăm độc giả tại sảnh Trung tâm Văn hóa Pháp tại Hà Nội. Tác giả vẫn mong sớm lấy lại sức khỏe để tham gia buổi ra mắt sách mới và gặp gỡ bạn bè, độc giả.

Nguyễn Huy Thiệp sinh năm 1950 tại quê hương Hà Nội, Thái Lan. Khi còn nhỏ, ông và gia đình đã phải sơ tán đến nhiều vùng nông thôn ở Nguyễn, Phú Thọ và Rồng Phước, Thái Lan. Anh tốt nghiệp khoa Sử trường Đại học Sư phạm Hà Nội. Nó xuất hiện trên văn đàn Việt Nam từ năm 1968, và nhiều truyện ngắn về đề tài nông thôn đã được đăng trên “Tạp chí Văn học Việt Nam”. Trong hơn 50 năm cầm bút, ông có 50 truyện ngắn, 10 vở kịch, 4 tiểu thuyết và nhiều bài báo, bài phê bình văn học hay, được coi là “hiện tượngÔng đã giành được Giải thưởng Văn học và Nghệ thuật của Pháp (2007) và Giải Premio Nonino (Ý, 2008). Các tác phẩm đáng chú ý bao gồm truyện ngắn về hưu “General” (chuyển thể từ bộ phim cùng tên năm 1988), “Gong Hua Paida” (truyện ngắn và kịch, 1989), “Iron Dragon Girl” (tiểu thuyết, 1996), “Love Tuổi 20 ”(tiểu thuyết, xuất bản tại Pháp) 2002) …- tuần sau (ảnh, video: Anh Phú)

Haruki Murakami yêu thích dịch thuật, ở tuổi 71

In: Sách

Theo đài truyền hình Sun TV, ngày 8/10, tại tỉnh Hyogo – nơi tập trung các nhà văn trung học, công chúng đã tập trung tại một nhà hàng để xem trực tuyến giải Nobel Văn học. Khi Haruki Murakami “lỡ vinh dự một lần nữa”, ai đó đã rơi nước mắt. Mặc dù vậy, Nobel văn học dường như không phải là mối quan tâm lớn nhất của tác giả. Anh cho biết anh tập trung vào việc dịch sách và dẫn chương trình radio. Trong bản dịch, ông đã dịch “Linh hồn là một thợ săn cô đơn” vừa được xuất bản tại Nhật Bản. . Video: Sun TV .

Đầu tháng 10, Murakami nói về quá trình dịch cuốn sách trong thời kỳ Nhật Bản. Ở tuổi 70, ông vui vẻ làm nghề phiên dịch cho biết: “Niềm hạnh phúc lớn nhất của tôi là có thể dịch những tác phẩm mình thích”. Rừng Na Uy (Norwegian Wood) đầy tâm huyết với bản dịch của tác giả và háo hức chờ đợi sự hưởng ứng của các bạn trẻ.

Khác với cuốn sách do anh dịch (môi trường thành thị), “Trái tim là thợ săn cô đơn” lấy bối cảnh tại một thị trấn nhỏ, mang màu sắc hiện thực và tôn giáo. Tác phẩm xoay quanh 6 số phận, trong đó có bác sĩ da đen, câm điếc Copeland bị tẩy chay vì chênh lệch kiến ​​thức, hay cư dân mới Jake Blount – luôn cảm thấy lạc lõng. Anh cho biết: “Câu chuyện kết thúc không có lối thoát nhưng đầy dư vị. Sự rực rỡ khiến tôi ấm lòng”. Người viết ấn tượng với cách McCullers lột tả tâm hồn nhân vật. Mỗi người trong tác phẩm đều có nỗi đau riêng, cùng nhau xoa dịu phần nào nỗi cô đơn.

Takashi Murakami ca ngợi McCullers (1917-1967) là một thiên tài với đôi mắt tinh tường. Mặc dù bà đã xuất bản “Meckles”, nhưng văn học cũng bị cuốn hút. Cuốn sách này được xuất bản năm 23 tuổi. Anh ấy thích cách cô ấy xác định kịch bản như một vũ trụ thu nhỏ, nơi chứa đựng tất cả các loại người và tính cách. “The Heart is a Lonely Hunter” được xuất bản vào năm 1940. Nó được viết bằng ngôn ngữ cổ và rất khó dịch hoàn toàn sang các ngôn ngữ khác. Vì vậy, Murakami đã cố gắng sử dụng các cách diễn đạt khác nhau để có được hiệu quả dịch thuật tốt nhất.

Phiên bản tiếng Nhật của “Heart is a Lonely Hunter” được phát hành vào tháng 8. Carson McCullers đã xuất bản các tác phẩm trong năm nay. Năm 1940. Tên của dịch giả Haruki Murakami được khắc trên trang bìa. Ảnh: The Japan Times-Murakami nói rằng ông cam kết dịch vì độc giả Nhật Bản không quan tâm đến tác phẩm kinh điển thế giới. Ông là dịch giả của “The Catcher in the Rye” do JD Salinger viết, “The Long Goodbye of Raymond Chandler” và Truman Capote in Tiffany (Tiffany) Bữa sáng. Ông khen ngợi nhà văn Mỹ William Faulkner vì sự chú ý đến từng chi tiết và những hiểu biết độc đáo của ông. Ông nhắc F. Scott Fitzgerald, cha đẻ của “The Great Gatsby”, rằng cảm hứng của ông khi làm việc với những từ ngữ đầy cảm xúc phản ánh vẻ đẹp của thời đại. Theo báo cáo của Openculture, Murakami đã dịch “The Great Gatsby” ở tuổi 60, khi ông nghĩ rằng mình đủ kỹ năng để truyền tải ý nghĩa tương đối của bản gốc. Anh cẩn thận xem xét từng từ, từng hình ảnh thông thường và tự hỏi mình sẽ viết như thế nào nếu đó là Fitzgerald. Nhà văn nói: “Tôi hiểu câu chuyện này thông qua việc đọc, và trong khi dịch, tôi đã đánh thức được sự bí ẩn của ngôn từ.” Ông đã so sánh nguyên bản văn học Nga, Mỹ và Nhật Bản. Sau đó, anh học cách người phiên dịch vận dụng ngôn ngữ để chuyển tải các câu một cách chính xác và trôi chảy. Tác giả đã viết bảy trang của cuốn sách đầu tiên bằng tiếng Anh và sau đó dịch nó sang ngôn ngữ mẹ đẻ của mình, tránh những từ không cần thiết trong cách viết truyền thống của Nhật Bản. Trên trang web của TLS, tác giả tiết lộ rằng trong quá trình dịch thuật, anh đã trải nghiệm quá trình thoải mái “ngâm mình trong suối nước nóng ngày mưa”. Đối với bản nháp đầu tiên, cô nhận xét về 200 ghi chú. Tác giả từng nói trên Newyoker rằng: “Tôi đang cố gắng viết ra cách nào để ít nhận được lời khuyên từ vợ nhất.” Ảnh: Elena Seibert

Haruki Murakami là một trong những nhà văn nổi tiếng nhất của văn học đương đại Nhật Bản. Các tác phẩm tiêu biểu của anh bao gồm: “Biên giới phía Nam”, “Phía Tây mặt trời” (1992), “Vệ tinh tình nhân” (1999), “Kafka Coastal” (2002), “Quý 1 năm 2009”. Sau khi được biết đến với tác phẩm Rừng Nauy ở tuổi 38, tác phẩm của ông được gọi là “văn hóa nhạc pop” và nhằm tạo nên “cơn sốt” ở Nhật Bản cũng như trên thế giới. Ông đã giành được Giải thưởng Nhà văn Jerusalem-2007 về Các vấn đề Tự do, Hòa bình và Xã hội. Tác phẩm mới nhất của anh là “Killing Commendatore” (Killing Commendatore) được xuất bản vào năm 2017. Vào tháng 5, anh hiện đang được đăng trên “Stay Home Special”, khuyến khích người nghe vượt qua khó khăndịch. Nó cũng có một chương trình thường xuyên, Murakami Broadcasting, đã hoạt động được hai năm. Tác giả không thích đứng trước đám đông mà điều hành đài phát thanh vì muốn giữ liên lạc với khán giả và chia sẻ sở thích âm nhạc của mình.

Quỳnh Quyên (theo Japantimes)

Có một thế hệ nhà văn-du học sinh

In: Sách

Cao Nhạc-gương mặt văn học mới-có lẽ hình tượng văn học Việt Nam đã thay đổi. Cách đây vài năm, các nhà văn nước ngoài đã thay đổi đề tài và ngôn ngữ một chút. Nguyễn Danh Bằng, Thuận, Mai Ninh, Lê Minh Hà, Lê Ngọc Mai, Đoàn Minh Phương … đã du nhập một thứ tiếng Việt khá biến hóa, mang tiếng Việt cách đây hàng chục năm, dân tộc này không còn. Dùng mà luôn nuối tiếc trong tâm hồn hoài cổ. Một thế hệ nhà văn-sinh viên du học đang xây dựng vốn ngoại ngữ phong phú nhất. Văn học của họ không còn đơn thuần miêu tả phong cảnh, tình cảm hay những mâu thuẫn trong xã hội. Các tài liệu này không còn giống nhau. Thế hệ nhà văn trẻ này tự mình viết tác phẩm văn học, cũng không để ý đến khuôn vàng thước ngọc, cũng không cảm thấy hướng nội.

Vài năm trước, Phan Việt và Ngọc Cẩm Đường (bộ truyện mới) tuyển tập truyện ngắn “Fan Fa” của Phan Việt và Ngọc Cẩm Đường đã đưa ra một cái nhìn về đời sống văn học Việt Nam, thật là tuyệt vời. Họ vẫy tay chào một nhóm các nhà văn trẻ đang viết văn trong một trường đại học ở đâu đó ngoài Việt Nam. Trong đó, hai người có bản lĩnh văn chương mạnh nhất có thể kể đến bộ truyện mới của Nhà xuất bản Tri thức và Phụ nữ (2007) của Nguyễn Nguyên Phước và tiểu thuyết của Vũ Phương Nghi “Ngẫu nhiên.” Vào thời điểm chuyển giao thế kỷ (Nhà xuất bản Tri thức và Công việc, 2006).

Tác giả Pan Yue (Phan Việt). Văn bản của bạn. Người viết thật chỉ là cuốn tiểu thuyết đầu tay. Tôi cũng xin nhắc đến nhà văn nhiều kinh nghiệm nhất từ ​​trước đến nay, khiến nhà văn Nguyễn Khải phải ngạc nhiên. Khi một nhà văn thực sự xuất hiện, nó không phải là một màn trình diễn âm thanh, mà là một điểm nhấn.

“Sư phụ của tôi là một người thú vị. Ông ấy luôn bày tỏ sự sẵn lòng làm điều này. Những điều đặc biệt” (diễn biến ngược). Bản án của Nguyễn Nguyên Phước rất có thể là mục tiêu của những người theo chủ nghĩa thuần túy, nhưng mặt khác, họ chứng tỏ rằng ngôn ngữ rất tự do và không có di sản rõ ràng. Và sự phát triển rất nhanh chóng. Có lẽ đã đến lúc tiếng Việt cần phải nắm vững những kỹ năng diễn đạt mới mà ngôn ngữ nào cũng cần phải có.

Nhiều “ranh giới” hơn, nhưng sống động và hấp dẫn. Đó là những cuốn du ký, chỉ chiếm một vị trí nhỏ trong lịch sử du lịch. Văn học Việt Nam chỉ có thể được bảo tồn dưới con mắt của các nhà thơ, hoặc dựa trên những hợp đồng do tác giả viết Hãy đến để viết. Sau khi được mời đi du lịch trong chương trình hợp tác văn hóa của Hoa Kỳ, đây là một hiện tượng phổ biến cách đây vài năm.

Nhiều du học sinh cũng dễ dàng ký vào giấy thông hành trên mạng, thậm chí có lúc còn in thành: Ngón tay ta còn thơm hoa oải hương (Young Press, 2007, 44.000 đồng), Ngô Thị Giáng Uyên viết. “Châu Âu du lịch”, một bài báo có hương thơm, hoa từ những đất nước xa lạ, với hương cà phê đậm đà: cà phê Ailen, cà phê cappuccino hay cà phê Hy Lạp pha bằng bình ibrik, nhưng đừng quên cà phê đá gần chợ Bến Thành.

Một nhà văn Thuận viết tiểu thuyết

Một đặc điểm khác biệt của các nhà văn nước ngoài lâu năm: cái tên “Họ mang đến cho nhân vật của họ màu sắc của nơi họ sống, hoặc rất bình thường. Nhà văn Thuận sống ở Pháp đã gọi anh ta Tên của nhân vật chính được viết tắt là T. (Thiếu T, Nhã Nam và Nhà xuất bản Hội Nhà văn, 2006). Giống như K. de Kafka, T. Nói chung hơn là Thanh, Tú hoặc Thuận. Có lẽ là Tanah (Tanah) , Tina (Tina (Tumer) hay bất kỳ tên riêng và phổ thông nào khác).

Đi bộ đường dài ở thế kỷ này cũng có trọng âm và mệnh giá, không thể giống tiếng Trung hơn: nữ chính là Ruan Jian ( Nguyễn Kỳ) Cám, suýt trở thành nhân vật người tình của nhân vật chính Trương Thiên Lương, người bạn cùng nhà sống chung với “thiếu nữ” tên là Nguyễn Kỳ Cẩm, tức Doanh (Tất nhiên mọi người sẽ nghĩ Doanh Chính (Doanh Chính), ngay cả cô em gái đặc công Thái Bình cũng phải gọi là Thần, hơn nữa không thể chê vào đâu được: tên tác giả cũng rất Hán ngữ: Vu Phương Nghiên (một chút thông tin tiểu sử: sinh năm 1983, Hiện đang học nghệ thuật ở Thượng Hải).

Họ đến và làm. Không nghi ngờ gì nữa, về MoMột “trào lưu” mới xuất hiện trong các truyện do Phan Việt hay Ngọc Cẩm Đường sưu tầm, nay đã trở thành hiện thực. Phong cách văn học trẻ này giống như một sự bổ sung hợp lý, cần thiết cho các cây bút trẻ chia sẻ hướng đổi mới với những cách thể hiện khác, điều này được tìm thấy trong hai truyện ngắn gần đây “Tòa án 8X” và “Vũ điệu giảm béo”. Biểu hiện rõ nhất là một số lượng lớn các nhà văn trẻ tập hợp lại để định hình phong cách và bản sắc của họ trong nền văn học luôn đổi mới hiện nay.

(Nguồn: Thể thao và Văn hóa)

Quà lưu niệm Hà Nội qua album ảnh

In: Sách

Album ảnh là “Kỷ niệm mười năm Đường Long Hà Nội” được xuất bản vào đầu tháng 10 với sự hợp tác giữa Nhà xuất bản Gia Đông và Viện Cổ vật Viễn Đông Pháp. Gần 100 bộ sưu tập trang màu, tranh vẽ, tranh vẽ và màu nước của 15 sinh viên Học viện Mỹ thuật Đông Dương, mà sau này sẽ trở thành những nghệ sĩ nổi tiếng nhất: Nguk Van, Le Bo, Lou Van der, Metro Tu. .. Viện Nghiên cứu Phương Đông-Magellan & Cie, do Huy Toàn dịch, “Hà Nội hàng hóa và mua bán hàng hóa”. Nhiếp ảnh: Nhà xuất bản Kim Đồng.

Theo dịch giả Huy Toàn, Học viện Mỹ thuật Đông Dương được thành lập năm 1925, quy tụ những người tài năng nhất Đông Dương. Đã chấp nhận một nghiên cứu kỳ thi nghiêm ngặt. Cô giáo cử 15 học sinh vẽ chủ đề: gánh hàng rong ở Hà Nội, gánh hàng rong bán bánh trái, gánh phở, cô gái bán hoa, chàng trai bán chè và cứt. Những thứ rác rưởi, giẻ rách, tóc rối được người thu gom… không chỉ tư thế, biểu cảm, hành động, tác giả còn ghi lại quảng cáo qua bản ghi nhạc và lưu lại bằng hình ảnh, âm thanh. Nét độc đáo của sinh hoạt Hà Nội.

Các tác phẩm của thầy và trò Học viện Mỹ thuật, bao gồm cả ký họa của sinh viên, của giảng viên và lời bình, sau đó đã được đăng trên các tạp chí thương mại ở Đông Dương và Paris, Pháp. Tại Paris, một cuộc triển lãm ký họa người bán hàng rong đã được tổ chức tại Hà Nội. Viện Pháp cổ của Pháp ở Viễn Đông cũng đã xuất bản một cuốn sách về dự án này. Ảnh: Nhà xuất bản Kông Đồng.

Theo nhà xuất bản, cuốn sách sưu tầm “những ký ức về thành phố nơi chúng ta đã sống trong một thời gian dài. Trong đó có một số tác phẩm, nhưng hầu hết là âm bản Màu sắc của tiếng chuông và âm thanh của thành phố, và những món đặc sản địa phương mà chúng tôi đã ăn ở đó. “Đối với Olivier Tessier, trưởng đại diện của Viện Viễn Đông Bác Cổ Pháp tại Hà Nội, những người bán hàng rong là văn hóa Hà Nội. một phần của.